Животные, как разумные герои. Антропоморфизм животных в анимации.

-концепция визуального исследования -вступительная часть:

1. «Человек и животное: предыстория современных взаимоотношений. Животное в искусстве древнего человека.»
2. «Животные, как разумные герои, в искусстве. Почему они существуют, как феномен? Зачем были введены в мир искусства в принципе?»
3. «Животное, как символ и средство выразительности.»
4. «История становления разумного животного, как самостоятельного героя визуального произведения искусства.»
5. «Появление обычных и разумных животных в анимации.»

-основная часть:

1. «Фантасмагория» (1908)
2. «Маленький Немо» (1911)
3. «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» (1912)
4. «Динозавриха Герти» (1914)
5. «Кошачьи безумства» (1919)
6. «Проблемы с тележкой»/«Хлопоты с трамваем» (1927)
7. «Dizzy Dishes» (1930) -заключительная часть -вывод -список источников

Я выбрала данную тему для своей работы, так с самого детства интересовалась животными. Сейчас, в более осознанном возрасте, я могу проанализировать этот интерес на более глубоком уровне. На становление моей личности оказали большое влияние такие анимационные фильмы, как «Рио» (2011), «Кот в сапогах» (2011), «Как приручить дракона» (2010), «Вольт» (2008), «Кунг-фу Панда» (2008), "Тарзан» (1999), все части «Короля Льва» (1994, 1998, 2004), некоторые части «Земля до начала времен» (1988) и «Бэмби» (1942). Истории, рассказанные в данных мультфильмах, повествуют о приключениях животных либо о приключениях животного и человека. Современному зрителю тяжело увидеть что-то удивительное в данном феномене: истории про животных уже вошли в норму и не кажутся чем-то сверхъестественным. Тяжело понять, почему анимационные фильмы с животными привлекают к себе столько внимания и являются такими очаровательными и глубокими одновременно. Именно поэтому я хочу сделать анализ анимационных мультфильмов и их персонажей на этапе становления анимации (по 1940 г.), когда сюжеты с животными в главных ролях лишь набирали обороты и задавали тренды для будущих поколений аниматоров и зрителей анимации.

Свою работу я хочу начать с экскурса в историю взаимоотношений человека и животного. Прежде чем окунаться в мир такого относительно молодого визуального искусства, как анимации, стоит увидеть масштаб всего исторического бэкграунда, что стоит за изображением разумных животных в искусстве, и также стоит подробно рассмотреть, как отношения человека и животного сформировались и с течением времени эволюционировали.

Человек и животные живут в одном мире и связаны одной судьбой. С древнейших времен, еще до приручения животных, люди понимали, что от животных напрямую зависит их существование, поэтому уважали их как существ с независимой и самостоятельной волей, как грозных соперников и как своих кормильцев. Взаимосвязь животных и людей столь велика, что за всю историю именно животные стали первым, что изобразил человек.

Существует несколько теорий насчет того, какие функции носило собой изображение животных в столь древние для человечества времена. Рисование наскальных рисунков животных могло быть частью магического обряда, который благословлял человека на охоту. Изображение охоты также могло носить характер передачи информации об окружающем мире своим потомкам. Также историки уверены, что рисование животных могло носить и исключительно эстетическую функцию: люди рисовали, потому что им просто хотелось рисовать. Но в одном мы можем быть уверены точно: существует сам факт непосредственно-близких отношений человека и животного, и с течением времени связь с братьями нашими меньшими становилась лишь сильнее.

В древних цивилизациях, во времена, когда человек уже приручил животное, в жизни человека животным была отведена еще более значительная роль. На примере одного только Древнего Египта мы можем выделить целый ряд священных животных: бык, баран, крокодил, гиппопотам, лягушка, кошка, сокол, шакал, ибис, павиан, гиена, мангуст, гепард, жук-скарабей. И можно даже не начинать речь о том, что все эти животные представлены в антропоморфных образах почти всех египетских богов, так что в древних цивилизациях, как и в древние времена, существует целый религиозный культ животных. Животные становятся полноправной частью человеческой культуры в религиозных, бытовых и многих других смыслах.

Возделывание земель и оседлый образ жизни укрепил связь человека и животного. Стали появляться хорошо известные современному человеку "домашние животные", которые живут рядом бок о бок с человеком и зависят непосредственно от его заботы и ухода: кошки, собаки и сельскохозяйственный скот.

Удивительно, но такие отношения человек и животное сохранили до сегодняшнего дня. Человек приручил почти все виды животных на планете, человек активно изучает животных с профессиональной точки зрения (медицинской, экологической, психологической и т.д.) и, конечно же, человек запечатлевает свои впечатления, связанные с животными, в том числе и в изобразительном искусстве. В том числе и в анимационном кино.

Мы плавно переходим к разбору одному из главных вопросов данного исследования: как и почему животные укрепили свои позиции в качестве героев художественных произведений.

Как бы ни было печально, точные причины, почему и зачем животных увековечивают в произведениях искусства, неизвестны, так как данная тема с корнями уходит в древность. Но, несмотря на это, далее я приведу ряд гипотез, почему животные стали полноправными и независимыми героями различных произведений.

1. Животные — связь человека с природой. Животное — это не человек и не природная стихия. Если природа слепа и ее законы не писаны ни для кого, стихия никого и никогда не помилует, то животное — живое существо, нуждающееся в том же, что нуждается человек, и являющееся по сути своей предком любого из людей. Через животных у нас есть шанс увидеть свое прошлое и будущее и увидеть, в какой траектории человечеству стоит двигаться для наилучшего и наиболее гармоничного сосуществования с окружающим миром.

2. Животное — компаньон, близкий друг человека. И животное, и человек способны на дружбу — взаимовыгодные отношения. А, значит, животные немногим отличаются от людей. Разум — ключевой фактор, отличающий животное от человека. Но если задаться такими вопросами "А что если разум и осознанность у животных все-таки развиты на уровне человека?", факт создания истории с героями-животными уже не будет являться удивительным. Пример подобных рассуждений по отношению к антропоморфизму даже неодушевленных предметов мы можем увидеть произведениях искусств, таких как «История ирушек» (1995-2019), «Красавица и Чудовище» (1991) и многих других.

Мечтательная природа человека почти не позволяет принять тот факт, что сознание животного и человека работает по-разному, и на каком-то уровне всем нам хотелось бы, чтобы животное расценивало наши сигналы общения так, как их расценивают другие люди. Людям интересно взаимодействие с животным, потому что оно лучше помогает узнать нас самих: мы задаемся вопросами гуманности и о нашем месте в эко-системе мира.

3. Людям интересно все, что так или иначе связано с мистикой и магией. Так как животные стоят у истоков возникновения почти любой религии, людям всегда было интересно, как мыслят животные, о чем они думают и как живут. Поэтому абсолютно всегда существовали поверья о том, что способ общаться с животными и даже перевоплощаться в них существует. И, конечно же, об этом писались истории, которые передавались из поколение в поколение. Так, из поколения в поколения передавались сказки про животных, мистических существ и человека, которые необычайно интересовали как детей прошлого, так и сегодняшних детей.

4. Также, если взглянуть на художественность таких животных образов, можно с легкостью понять, зачем животных используют для изображений человеческих жизней. Животные обладают особыми отличительными признаками, которые современные люди знают из преданий, сказок и басен: заяц слаб и пуглив, лиса хитра, медведь силен и неуклюж и так далее. С помощью подобных сравнений люди могут художественно и аллегорично говорить о жизни людей в своих произведениях.

Теории выше дают понять, почему героями современной массовой анимации чаще всего являются животные. Но есть еще один интересный аспект.

Почему дети любят роботов? Почему дети любят единорогов? Почему дети любят динозавров? Это все НЕлюди. Дети воспринимают информацию лучше из уст "других существ", так как неокрепшие детские умы и психика находятся ближе к миру фантазий, чем к реальному миру. А если добавить к анимациям с подобными фэнтези-героями искусство дизайна, сценарного, анимационного, режиссерского и актерского мастерства, от персонажей на экране становится невозможно оторвать взгляд.

В общем, шоу с разными животными — гарантия успеха на современном анимационном рынке, но раскрытие данной формулы успеха придется только на эпоху Уолта Диснея, до которой нам предстоит узнать об истории разумных животных в искусстве чуть больше.

С самой древности животные в искусстве выполняли не сугубо репрезентативно-декоративную роль, но и, характерную для искусства, метафорически-символическую. Так, древний человек как изображал животных просто потому, что хотел, так и проводил ритуал для успешной охоты, используя искусственно-созданное им изображение животного (а не непосредственно само животное); древний египтянин как изображал человека со скотом или домашними животными в исключительно эстетическом смысле, так и видел в животных богов в земном обличии (поэтому в реальной жизни некоторые животные считались священными и неприкасаемыми). Все это объясняется нашей удивительной способностью строить ассоциативные ряды и проецировать знания об объекте не только на подобные предметы, но и на изображение этого объекта. Одним словом, человек считывает в знакомых образах определенный символ, который становится константой для всего человеческого рода.

Например, лиса, с точки зрения произведения искусства, может быть просто животным, а может быть символом хитрости. На этом "стереотипе" о всем лисьем роде основано не одно произведение искусства: русско-народная сказка «Колобок», басня И. А. Крылова «Ворона и лисица» (ок. 1807), мультфильм кинокомпании Disney «Зверополис» (2016), мультфильм Уэса Андерсона «Бесподобный мистер Фокс» (2009) и многие другие.

Идея о том, что животные могли бы иметь такой же разум, как у человека (так же, как и идея о том, что животных нужно увековечивать в произведениях искусства в принципе), стара как мир. Первое упоминание идеи антропоморфизма животных принадлежит Ксенофану из Колофона: „Но, если бы у быков, у лошадей и у львов были руки или они и без рук могли бы рисовать и создавать картины, подобные человеческим, лошади, подобные лошадям, и быки, подобные быкам, также запечатлели бы образ Бога и сделали бы его тело подобно тому, что имеют они.“ (авторский перевод) (6-5 в. до н.э.).