Следы времени в фэшн-дизайне

Визуальное исследование посвящено анализу визуальных маркеров времени в моде и дизайне. Работа рассматривает, как время отражается в одежде через материальные изменения, стилистические приёмы и визуальные

1. Следы ношения: изношенная материя из музейной коллекции одежды как форма прикосновения к памяти

Бетан Байд исследовала практики ношения и ремонта одежды 1940-х-1950-х годов. Её работа основана на анализе предметов одежды из коллекции Музея Лондона.

1. Универсальные костюмы. В сентябре 1942 года была продемонстрирована коллекция из 32 моделей, разработанная ведущими лондонскими модельерами (Норман Хартнелл, Эдвард Молине, Бьянка Моска, Харди Эймис и другие) в рамках программы Utility. Коллекция включала четыре основных предмета гардероба: пальто, костюм, вечернее платье и офисные костюмы. Универсальный костюм отличался практичностью: жакет и юбку можно было легко сочетать с другой одеждой, а блузка под жакетом позволяла создавать разные образы.

2. Платья из парашютов. Из-за дефицита тканей женщины часто использовали подручные материалы. Популярными стали свадебные платья и мужские костюмы, пошитые из парашютов, особенно когда начал наблюдаться их избыток.

Выводы, к которым пришла исследовательница:

Две симметричные штопки на одном платье, выполненные по-разному, могут свидетельствовать о снижении ценности платья для владелицы.

Некоторые люди (например, младшие дочери в семье) вообще не имели новой одежды — все их вещи носил кто-то другой до них.

Взрослое платье могли перешить в детское. При этом даже в новом виде оно могло вызывать воспоминания у первой владелицы.

Следы переставленных вытачек говорят не только об изменениях тела владелицы платья, но и о том, насколько широко была распространена практика переделки одежды.

Юбки из кримплена часто страдали от шероховатостей деревянных сидений стульев и нижних частей столешниц.

3.Винтажная одежда и её «память»

4.Материальные следы времени на одежде