«Собрались дети во дворе и стали прыгать». А. Введенский, «Бегать, прыгать»
Рубрикатор
I. Концепция II. Исторический контекст III. Иллюстрации художницы в период 1920–1930-х годов IV. Заключение
I. Концепция
Детская книжная иллюстрация рассчитана на многотысячную аудиторию и её влияние на социум было и остаётся очень значительным. После нескольких крупных революций XX века книга для детей становится важнейшим инструментом для воспитания «новой личности». Именно тогда авангард получает возможность говорить с детьми на «современном» языке, используя смелые визуальные решения. Выбор темы, связанной с иллюстрациями Веры Ермолаевой к детским книгам 1920-х годов, обусловлен тем, что именно в её работах пересекаются несколько важных для истории тем: эксперимент русского авангарда, формирование советской детской книги и поиск нового визуального языка, адресованного ребёнку. Ермолаева принадлежала к кругу художников, участвовавших в радикальных формальных поисках, но при этом активно работала в прикладных жанрах. Детская книга для неё стала настоящим полем для работы с формой, плоскостью, цветом и ритмом.
Материал для визуального исследования будет отбираться по нескольким принципам.
Во-первых, фокус делается на изданиях 1920-х годов, когда формируется наиболее экспериментальный и целостный стиль Ермолаевой в детской книге: книги-картинки, проекты небольших тиражей, где она выступает и как художник, и как автор композиции разворота. Во-вторых, предпочтение отдаётся тем книгам, которые репрезентативны для разных сюжетных и жанровых моделей: стихотворные повествования и короткие прозаические истории. Такой отбор позволит увидеть, как один и тот же визуальный язык художницы адаптируется к различным типам детского текста.
Структура исследования будет строиться на переходе от общего к частному.
В первой части я кратко опишу историко-культурный контекст. Во второй, главной части, внимание будет сосредоточено на анализе иллюстраций, расположенных в хронологическом порядке. В задачи исследования входит рассмотрение избранных иллюстраций художницы в период с 1920 по 1930 годы, чтобы проследить, как менялся и развивался стиль их оформления. В качестве текстовых источников будут использованы теоретические и критические работы о русском авангарде, истории детской книги, каталоги выставок и научные статьи, посвящённые творчеству Веры Ермолаевой. Ключевой вопрос исследования — каким образом художница перерабатывает художественные открытия авангарда в специфический язык детской книжной иллюстрации и как этот язык влияет на формирование визуального опыта ребёнка в советской культуре 1920-х годов.
II. Исторический контекст
С завершением Гражданской войны и началом НЭПа детская литература постепенно начала восстанавливаться. Художники столкнулись с необходимостью заново выстраивать свои творческие практики, литературу и искусство. Отсутствие развитого художественного рынка и усиливающееся давление со стороны государства подтолкнули их к поиску нестандартных форм социальной адаптации. Детская иллюстрация оказалась привлекательной сферой: она обеспечивала неплохой доход и была менее рискованной с точки зрения цензуры. Именно здесь наиболее ярко проявилась ключевая идеологическая цель послереволюционного периода — воспитание «Нового Человека», привитие ему новой системы ценностей, бытовой морали и социальных установок.
«Выраженные языком художественных форм основные идеи времени проникали в более глубокие пластины создания, нежели прямые дидактические указания и лозунги» [7, стр. 19].
В выборе тематик и сюжетов, а также в изменении форм и организации композиции отражается дух времени, который является интересным объектом для изучения.
III. «Зайчик» Издание С. Я. Штрайха. 1923
Своё исследование я начну с необычной книжки «Зайчик» издания С.Я. Штрайха. Обложка и иллюстрации выполнены цветной линогравюрой.
Вера Ермолаева, иллюстрации к детской книжке «Зайчик», 1923
Вера Ермолаева, иллюстрации к детской книжке «Зайчик», 1923
Каждый новый разворот повторяет композицию предыдущего — на левой странице по одной строчке текста, а на правой — к этой строчке даётся рисунок. Крупные силуэты охотника и зайца составлены из «рубленых» линий, с подчеркнутой фактурой штриха. Сами по себе композиции очень динамичные: заяц то нарядный, «человеческий», в шароварах и шляпе, то комически маленький рядом с массивной фигурой охотника. Иллюстрации, несмотря на небольшое количество цвета, очень драматичны — облака дыма, вспышка, резкие диагонали.
Вера Ермолаева, иллюстрации к детской книжке «Зайчик», 1923
Вера Ермолаева, иллюстрации к детской книжке «Зайчик», 1923
«…подчеркнутая простота, то есть эстетически обыгранный бедность, и острая графика лаконично и угловато резанных штрихов, вносивших ноту сдвинутости, резкости, непокоя» [7, стр. 22].
III. «Топ-топ-топ» Н. Н. Асеев. 1925
Вся книжка образует единую живописную и пластическую структуру. Неоднородные, неожиданные от страницы к странице композиции и обрывистые линии погружают нас в суету и движение городских улиц. В этой книге хорошо видно, как художники 20-х годов, и сама Вера Ермолаева, видели мир — в динамических ракурсах, сдвигах, столкновениях и движении. Цветовое решение, выбранное художницей, очень близко супрематистским композициями — черные, красные цветовые плоскости на белом. В целом, вся композиция построена на линиях — они могут пересекаться или иметь разное направление — но общий образ складывается всё равно.
Вера Ермолаева, иллюстрации к стихам Николая Асеева «Топ-топ-топ», 1925
Вера Ермолаева, иллюстрации к стихам Николая Асеева «Топ-топ-топ», 1925
Вера Ермолаева, иллюстрации к стихам Николая Асеева «Топ-топ-топ», 1925
Вера Ермолаева, иллюстрации к стихам Николая Асеева «Топ-топ-топ», 1925
Вера Ермолаева, иллюстрации к стихам Николая Асеева «Топ-топ-топ», 1925
III. «Красношейка» Н. Н. Асеев. 1927
Вера Ермолаева, иллюстрации к стихам Николая Асеева «Красношейка», 1927
