Содержание
Введение
- Женщина-кошка
- Росомаха
- Человек-паук Заключение Библиография Источники изображений
Введение
Супергеройский комикс традиционно ассоциируется с яркими костюмами, символами и масками, скрывающими лицо. Именно эти элементы чаще всего попадают в поле зрения аудитории: например, маска Женщины-кошки, паук на груди Человека-паука, когти Росомахи.
Зритель или читатель привык искать идентичность персонажа в его внешнем облике — в том, что он надевает и как себя презентует через одежду. Такое внимание к визуальной атрибутике вполне объяснимо: она бросается в глаза, легко запоминается и со временем превращается в отличительную черту, по которому персонажа узнают даже те, кто никогда не открывал комикс.
Поза, жест, мимика и движения могут создавать образ животного даже при полном отсутствии зооморфных атрибутов в костюме — и часто именно эти маркеры становятся главным инструментом анималистической ассоциации.
Часто такая анималистика работает убедительнее любого логотипа на груди, потому что она обращена не к символическому узнаванию, а к более глубокому уровню восприятия: читатель не столько понимает, что перед нами кошка или паук, сколько чувствует это через пластику тела.
Какие визуальные средства формируют анималистический образ в супергеройском комиксе?
Женщина-кошка

«Batman #1» Боб Кейн и Билл Фингер, 1940.
Женщина-кошка впервые появилась на страницах «Batman #1» (1940) под именем «The Cat», созданная дуэтом Боба Кейна и Билла Фингера.
На этом раннем этапе она представляла собой довольно обычную для комиксов того времени грабительницу — привлекательную, ловкую, без каких-либо сверхъестественных способностей.
Персонажи в супергеройских комиксах определяются через использование животных имён, черт или сходств[1].
«Batman #35» Боб Кейн и Билл Фингер, 1940.
Единственное, что связывало её с кошкой, было прозвище. В первых своих появлениях связь Женщины-кошки с животным оставалась скорее условной: читатели могли уловить лишь отдельные намёки на пластику в её движениях и общую привлекательность.
«Batman #3» Боб Кейн и Билл Фингер, 1940.
В том же 1940 году, в выпуске «Batman #3», происходит важное изменение — персонаж впервые получает зооморфную маску, выполненную в виде кошачьей головы и закрывавшую всё лицо. Костюм дополняли красный плащ и оранжевое платье, а сама героиня в этом выпуске впервые была упомянута как «Cat-Woman».
«Batman #62» Билл Фингер и Лью Шварц, 1950.
1950-е годы становятся временем формирования образа персонажа. Героиня обретает новые атрибуты: на маске появляются кошачьи уши, а в руках — кнут, который вскоре станет одним из её фирменных инструментов. В этом варианте маска уже не скрывает всё лицо целиком — открытыми остаются рот и глаза, что позволяет персонажу сохранять человеческую мимику, а прорези для глаз приобретают характерную кошачью форму, делая взгляд более острым и хищным. Именно с этого момента начинает складываться тот узнаваемый облик, который вскоре закрепится за Женщиной-кошкой.
«Catwoman #21» Эд Брубейкер и Кэмерон Стюарт, 2003.
Лицо героини, в отличие от её одежды, не претерпевает значительной трансформации. В этом заключается её важное отличие от, например, Росомахи, чья мимика в моменты агрессии радикально деформирует черты лица.
Её «кошачья» мимика создаётся гораздо более тонкими и сдержанными средствами. Это, прежде всего, прищуренные глаза, которые становятся особенно выразительными в маске с характерными кошачьими прорезями, а также лёгкая, чуть хищная улыбка, способная означать как игривость, так и скрытую угрозу.
«Catwoman #19» Эд Брубейкер и Хавьер Пулидо, 2003.
Женщине-кошке характерны плавные, текучие движения и мягкие приземления.
«Catwoman #9» Эд Брубейкер и Брэд Рэйдер, 2003.
Образ Женщины-кошки на протяжении десятилетий двигается в сторону усиления анималистической пластики. Её движения постепенно обретают плавность и текучесть, утрачивая резкость. Прыжки персонажа становятся более мягкими, почти бесшумными, а приземления — лёгкими и грациозными.
Росомаха
«The Incredible Hulk #181» Лен Вейн и Херб Тримп, 1974.
Росомаха впервые появился в «The Incredible Hulk #181» (1974). В отличие от Женщины-кошки, чья связь с животным долгое время оставалась условной, Росомаха с самого начала был наделён анималистическими чертами.
Его прозвище отсылает читателя к небольшому, но чрезвычайно агрессивному хищнику, известному своей яростью и способностью нападать на противников, значительно превосходящих его по размеру. Эта звериная природа заложена в персонаже изначально и выражается в его облике..
«Wolverine #1» Крис Клэрмонт и Джон Бушема, 1988.
Логана характеризуют как персонажа, подверженного "берсеркерским" припадкам. Эта характеристика — ключ к визуальной репрезентации персонажа. Именно мимика Росомахи становится главным проявлением его звериной природы.
Такое визуальное решение оказалось эффективным, что со временем именно оскал, а не костюм, стал главным маркером персонажа.
В моменты агрессии его лицо перестаёт быть похожим на человеческое: удлиняется челюсть и обнажаются клыки.
«Uncanny X-Men #132» Крис Клэрмонт и Джон Бирн, 1980.




