Проект выставки-интервенции дуэта Pakui Hardware в зале искусства Древнего Египта ГМИИ им. А. С. Пушкина
"Вся культура - это сложная попытка человека отрицать собственную смертность". Эрнест Беккер
Обоснование выбора локации. Зал искусства Древнего Египта как культурный архив бессмертия.
Египетская культура была одной из первых, кто превратил страх смерти в системную практику. Мумификация, саркофаги, ритуалы сохранения органов — всё это не столько религиозные жесты, сколько ранняя форма биотехнологии, направленной на продление присутствия тела в мире. В этом смысле зал Древнего Египта становится не просто историческим фоном для выставки, а самостоятельной инсталляцией на проблематику трансгуманизма и бесконечного желания человека обрести бессмертие.
Зал искусства Древнего Египта — одно из наиболее выразительных пространств музея, архитектура которого отсылает к образу египетского храма. Расписной потолок, ложные балки и колонны в форме связок папируса формируют торжественную и ритуальную среду.
Наряду с массовым погребальным материалом — жертвенными дарами и предметами, предназначенными для загробного существования, — коллекция ГМИИ включает выдающиеся произведения древнеегипетского искусства, отличающиеся высоким художественным уровнем.
Экспозиция включает множество предметов и охватывает ключевые периоды истории Древнего Египта — от IV тысячелетия до н. э. до IV века до н. э. Центральную роль в экспозиции занимают объекты, связанные с посмертной судьбой человека: саркофаги, канопы для хранения внутренних органов, мумии, амулеты, папирусы, различные магические фигурки, формирующие целостное представление о древнеегипетской системе сохранения тела и продолжения жизни за пределами смерти.
В Древнем Египте верили, что человек состоит из разных сущностей, которые продолжали жить и после смерти, включая само физическое тело. Вот почему им нужно было сохранить его наилучшим образом. Поэтому отдельное место в ритуальной культуре Древнего Египта занимают Канопы – специальные сосуды для внутренностей, стоявшие в гробнице рядом с мумией. Их количество связано с символикой четырех сторон света. Крышки каноп изготовлялись в виде так называемых «божеств каноп», или «сыновей Хора» и в каждый закладывался определенный орган: – Дуамутеф (шакал) - желудок – Кебехсенуф (сокол) - кишечник – Хапи (павиан) - лёгкие – Амсети (человек) - печень.
Стоит отметить, что весной 2022 года ГМИИ им. А. С. Пушкина отдельно организовал масштабную выставку «Мумии Древнего Египта. Искусство бессмертия», где в деталях показали погребальный культ древних египтян. Выставка так же была разделена на части:
- «Смерть и магическая трансформация»
- «Гробница — дом вечности»
- мультимедийная часть «Мумии возвращаются: взгляд из XXI века».
Концепция выставки-интервенции
Зал искусства Древнего Египта ГМИИ им. Пушкина в этом контексте выступает не как нейтральный хранитель прошлого, а как продолжение древней технологии бессмертия — институциональный аппарат, поддерживающий иллюзию остановленного времени. В этом смысле египетский зал становится не просто историческим фоном для выставки, а полем, где сталкиваются разные эпохи одного и того же стремления — преодолеть конечность человеческого существования.
Выставка-интервенция в этих стенах стремится дополнить историческую экспозицию и выстроить диалог. При этом современные формы, материалы и световые структуры вступают в прямое соприкосновение с объектами, которые уже на протяжении тысячелетий существуют в состоянии между жизнью и смертью.
Мумификация vs. биотехнология. Древний Египет и современные вопросы трансгуманизма, на примере современных художников говорят нам об одном и том же, но разными языками. Инсталляция в музее вступит в диалог с артефактами мумификации как с ранней версией биохакинга: бинты, смолы и саркофаги превращаются в предков современных лабораторий, капсул, мембран и оболочек.
Художники и работы. Pakui Hardware
"Нашу работу можно рассматривать как постнатуральную, посторганическую, даже в духе Франкенштейна”.
Литовский художественный проект дуэта Неринги Церняускайте (Neringa Černiauskaitė) и Угниуса Гелгуды (Ugnius Gelguda), образованный в 2014 году. В своем творчестве они исследуют взаимосвязь между материальностью, технологиями и экономикой, часто используя гибридные материалы для создания инсталляций, которые отражают современное гибридное состояние тела и окружающей среды.
Их работы высоко ценятся за способность визуализировать сложные философские и социальные концепции через материальную эстетику, и являются одними из самых значимых художников своего поколения из Восточной Европы. Выставлялись на различных выставках и биеннале по всему миру, включая Центр Помпиду в Париже и Кунстхалле Базель. В 2024 году дуэт представлял Литву на 60-й Венецианской биеннале со своим проектом "Воспаление".
Название дуэта отсылает к Пакуи (Pakui) — помощнице гавайской богини, которая могла обежать остров шесть раз за день (символ скорости и мифологии), а "Hardware" (оборудование) олицетворяет материальность, тела и ресурсы.
Их работы — это анатомия будущего, вскрытие тел, состоящих из силикона, термопластика, стекла и смол. Они препарируют не просто организм, а саму идею «жизнеспособности», создавая гибридные формы, которые балансируют между медицинским протезом, научным образцом и инопланетным существом.
Эстетика «странной плоти» — плоти, которая уже не является полностью человеческой, но еще не стала машинной; плоти, застывшей в моменте болезненного и прекрасного превращения.
Underbelly
В экспозицию отобраны работы Pakui Hardware, метафорически соотносящиеся с древнеегипетской системой представлений о теле и его внутреннем устройстве. В контексте египетского зала эти объекты вступают в диалог с логикой каноп. Работы рассматриваются в аналогии с органами внутри них. Подходящая инсталляция для каждого органа в канопах соответсвенно.
В работах Pakui Hardware идея сохранения органов для бессмертия трансформируется в язык современной биотехнологий: орган утрачивает общую телесность и единость с человеком, но сохраняет статус автономной системы — элемента, который может быть модифицирован, оптимизирован или переосмыслен вне человеческой фигуры.
Интервенция и экспонирование
Открытая установка: инсталляции не изолируются подиумами или витринами, они полноправно внедряются в пространство. При этом мы сохраняем для зрителей ценность зала искусства Древнего Египта, его историю, и ни в коем случае, не лишаем посетителей возможности получить полный объем от постоянной заявленной экспозиции.
Освещение: холодный направленный свет, частично имитирующий свечение от воды/песка. Оно направлено как на новую экспозицию, так и рассеивается на общее пространство. Дополнительно подсвечиваются небольшим направленным освещением 4 канопы, стоящие в витринах в начале просмотра.
1. «Хапи». Лёгкие
On Demand
