Концепция
В данном визуальном исследовании фильмы Элайзы Хиттман (представительницы независимого американского кинематографа) рассматриваются через призму теорий взгляда и телесности. Основой исследования стали тексты Лоры Малви и Лоры Маркс, в частности концепции male gaze и гаптической визуальности.

1. «Никогда, редко, иногда, всегда» (Элайза Хиттман, 2020)
В статье «Визуальное удовольствие и нарративный кинематограф» Лора Малви описывает классический кинематографический взгляд как форму контроля и объективации, при которой персонаж, чаще всего женский, становится объектом наблюдения и визуального потребления, прежде всего представляя мужской взгляд (Малви, 1975).

2. «Пляжные крысы» (Элайза Хиттман, 2017)
Однако в кино Элайзы Хиттман камера работает иначе: даже помещая героев в пространство вуайеризма, социального давления и токсичной маскулинности, режиссер отказывается воспроизводить объективирующий взгляд. Вместо этого у нее возникает новая форма, альтернативная этическая позиция эмпатического и уязвимого наблюдения, сохраняющая хрупкость и субъективность персонажей. Мне было интересно проследить, как этот способ изображения подросткового тела визуализируется в кино Хиттман.
В процессе мною была сформулирована концепция «уязвимого взгляда». Под этим понятием я понимаю способ наблюдения, при котором взгляд перестает быть инструментом власти и становится формой эмпатии, стремится приблизиться к телесному и эмоциональному опыту героя. Такой взгляд строится не на доминировании, а на близости, как в статье Лоры Маркс: «говорить не об объекте съемки, но говорить рядом с ним» (Маркс, 2010).
3. «Похоже на любовь» (Элайза Хиттман, 2013)
Важной теоретической опорой для исследования стала концепция гаптической визуальности Лоры Маркс. Маркс противопоставляет оптическое изображение, предполагающее дистанцию между зрителем и изображением, гаптическому изображению, которое воспринимается почти тактильно. «Гаптическая композиция обращается к тактильным связям на плоскости картинки, сохраняя «объективный характер», тогда как оптическая композиция отказывает картине в свойствах физического объекта, приглашая к взгляду со стороны и позволяя зрителю почувствовать себя все-видящим субъектом,» (Маркс, 2000) – тем самым гаптическая визуальность уменьшает уровень власти зрителя.


4. «Похоже на любовь» (Элайза Хиттман, 2013) / 5. «Пляжные крысы» (Элайза Хиттман, 2017)
В кино Хиттман тело часто снимается фрагментарно: через крупные планы кожи, волос, рук, дыхания, бликов света, темных пространств и прикосновений. Камера оказывается слишком близко к персонажу, чтобы зритель не мог воспринимать его как цельный и полностью доступный объект наблюдения. Изображение становится «образом-прикосновением», создающим ощущение телесной вовлеченности.
Структура исследования строится как постепенное движение от телесной близости к пространству социального наблюдения. Первый раздел посвящен гаптическому изображению и телесной близости в фильмах Хиттман. Второй — фрагментации тела и нестабильности подростковой идентичности, которая проявляется через композицию кадра, отражения, частичные изображения тел и неустойчивую визуальную перспективу. Третий раздел рассматривает уязвимое наблюдение и небезопасное пространство, в котором существуют герои Хиттман.
Гаптическое изображение и образ-прикосновение
6-9. «Никогда, редко, иногда, всегда» (Элайза Хиттман, 2020)
В фильмах Элайзы Хиттман телесный опыт персонажей передается не через прямое проговаривание эмоций, а через физиологическое ощущение мира. Камера фиксирует микродвижения, дыхание, напряжение кожи, жесты, прикосновения и телесные реакции, из-за чего эмоциональное состояние героя становится ощутимым почти на физическом уровне. Такое изображение соответствует понятию «гаптической визуальности», зритель воспринимает кадр чувственно, как форму сенсорного опыта.


10-11. «Никогда, редко, иногда, всегда» (Элайза Хиттман, 2020)
Особенно ярко это проявляется в фильме «Никогда, редко, иногда, всегда». После того как Отэм узнает о беременности, ее восприятие собственного тела радикально меняется. Хиттман показывает этот опыт через последовательность физиологических действий и ощущений: героиня ищет способы прервать беременность в домашних условиях, пьет ополаскиватель для полости рта, глотает горсть витаминов, бьет себя по животу. Камера фиксирует эти действия крупными планами, задерживаясь на лице, руках, движениях тела, из-за чего зритель ощущает не только эмоциональную тревогу героини, но и физический дискомфорт происходящего.


12-13. «Никогда, редко, иногда, всегда» (Элайза Хиттман, 2020)
Важным мотивом фильма становятся зеркала и отражения. Отэм постоянно смотрит на себя, пытаясь заметить изменения в собственном теле. Однако камера не превращает эти сцены в акт любования или фетишизации.


14-15. «Никогда, редко, иногда, всегда» (Элайза Хиттман, 2020)
«Взгляд касается объекта и познает его форму. Прикосновение — это основополагающая связь, благодаря которой видимое может быть схвачено. Когда глаз касается объекта, жизнь, пульсирующая в нем передается смотрящему» (Маркс, 2010)
16. «Похоже на любовь» (Элайза Хиттман, 2013)
Подобная тактильность изображения присутствует и в других фильмах Хиттман, где подростковое тело показано не как завершенный визуальный объект, а как нестабильная, чувствительная поверхность, через которую проявляется эмоциональное состояние персонажа.


17. «Пляжные крысы» (Элайза Хиттман, 2017) / 18. «Никогда, редко, иногда, всегда» (Элайза Хиттман, 2020)
19. «Никогда, редко, иногда, всегда» (Элайза Хиттман, 2020)
20. «Никогда, редко, иногда, всегда» (Элайза Хиттман, 2020)
Гаптический кадр исполнен с печалью и отчаянием, вскрывая невозможность одного прикосновения стать равнозначной заменой другому (Маркс, 2000)
21. «Похоже на любовь» (Элайза Хиттман, 2013)
22. «Никогда, редко, иногда, всегда» (Элайза Хиттман, 2020)
23. «Никогда, редко, иногда, всегда» (Элайза Хиттман, 2020)
Фрагментация тела и неустойчивый взгляд




