Музей — место встречи людей, идей и искусства. Поход в выставочное пространство реализует наши права на свободный доступ к информации и на участие в культурной жизни. Однако только с недавних пор в музейной практике началось включение в жизнь общества людей с инвалидностью по зрению — открываются инклюзивные отделы и адаптируются существующие пространства.
К сожалению, существует убеждение, что людям с нарушением зрения не может быть интересна живопись, и раз их крайне редко можно встретить в музеях, то они в них не нуждаются. Как следствие, большинство музеев даже не предлагает незрячим людям возможность выбора: посещать выставки или нет, любить или не любить искусство, хотеть с ним познакомиться или нет.
«Относись к телесным, сенсорным и когнитивным нуждам людей так, как хочешь, чтобы относились к твоим, — и неважно, понимаешь ли ты, зачем им это нужно»
Ник Уолкер
Фрагмент 3D-модели картины Эль Греко «Портрет кавалера с рукой на груди» на выставке «Прикосновение к Прадо». 2015
Однако за последние годы в России можно отметить прогресс относительно доступности выставок для посетителей с инвалидностью. Это связано с выходом приказа Министерства культуры РФ с требованиями по адаптации музеев для людей с любой инвалидностью. Связаны изменения также с «новой этикой», стандартами которой является преодоление неравенства и дискриминации в обществе. Культурные институции начинают способствовать реализации прав людей с разными возможностями на полноценную жизнь, свободное духовное развитие и приобщение к культурным ценностям.
Наступила эра инклюзии, дающая жизнь новым проектам. Хотя наиболее предпочтительной остаётся разработка не отдельных выставок для незрячих и слабовидящих посетителей в специально выделенной части музея, а подстраивание основного пространства и размещение адаптированных экспонатов рядом с оригинальными произведениями во всех музейных залах. Такое размещение моделей помогает создать по-настоящему инклюзивную среду. В таком случае человеку с инвалидностью не нужно будет подстраиваться под специальные группы и у него появится возможность посещать музей самостоятельно в любое время.
Музей играет важную социальную роль в интеграции понятия инклюзии в общественное сознание, напоминая обществу, что люди с инвалидностью — равноправные его члены.
Ожидаемый итог исследования — создание представления об особенностях адаптации выставочных пространств для слабовидящих и незрячих посетителей, о своеобразии изделий экспонатов приспособленных к другим видам восприятия, помимо зрения, и, наконец, о том, как исследование инвалидности и доступности в музее вписывается в работу куратора.
Тифлокомментирование
Тифлокомментирование представляет собой лаконичное описание объекта для людей с нарушением зрения с целью перевода визуальной информации в вербальную. Важно, что это описание, а не объяснение или навязывание своего видения.
В таком способе передачи информации важно комментировать кратко, но исчерпывающе, не перегружать текст и избегать сложных терминов и эмоциональной окраски, использовать ассоциации, если человек потерял зрение в раннем возрасте.
Выставка «Место под Солнцем. Беньков/Фешин». Музей русского импрессионизма
Музеи привлекают к работе тифлокомментаторов или оборудуют рядом с произведениями подиумы с описанием объекта, используя шрифт Брайля.
Альбом с шрифтом Брайля с выставки «Истории, которых не было». Политехнический музей
Описание шрифтом Брайля картины Хуана ван дер Амен-и-Леона «Натюрморт с цветами, артишоком и вишней» на выставке «Прикосновение к Прадо». 2015. Национальный музей Прадо, Мадрид
Однако посетители сходятся во мнении, что для понимания произведения искусства недостаточно словесного описания. Экскурсоводу нет смысла рассказывать о предмете искусства, если у человека нет представления, как оно выглядит. Тифлокомментарий помогает понять лишь цвет, композицию и масштабы объекта, а тактильная модель произведения — линии, силуэты и фактуры.
Тактильная модель
Частой заменой получения визуальной информации для незрячих и слабовидящих людей в художественных галереях является тактильное взаимодействие с объектами искусства. Для этого изготавливаются тактильные модели, повторяющие оригинальные работы.
В тактильных моделях важно поведать о языке художника, сохранив рисунок, композицию, ракурсы и перспективу.
Юрий Анненков. Иллюстрация к сказке К. Чуковского. 1916. Тактильная графика с выставки «Анненков. Революция за дверью». Музей русского импрессионизма
К плоскостным картинам без сложных ракурсов изготавливают контурную тактильную графику.
Тактильный экспонат «Говорит Москва…» на выставке Виктора Пивоварова «След улитки» в Музее современного искусства «Гараж»
Если картина имеет сложную композицию с непростыми ракурсами, где объекты перекрывают друг друга, прибегают к объёмным моделям. Рельеф на них должен быть достаточно высоким с понятными планами и чёткими границами. Малозначительные элементы опускаются ради более лёгкого считывания главного в произведении.
Тактильная модель картины Рембрандта Харменс ван Рейна «Вирсавия с письмом царя Давида». Экскурсия с закрытыми глазами на 10-летии музея «Гараж», Музей современного искусства «Гараж»
Барбары Крюгер. Без названия (Я принял вас за другого человека), 2008. Тактильная модель на выставке «Единомышленники». Музей современного искусства «Гараж», Москва, 2016
Размер модели выбирается из соображения понятности, чтобы считывание информации происходило легче и быстрее.
Стойка с тактильной моделью произведения Уго Рондиноне «Наш чудо-час» и использованием шрифта Брайля в Музее «Гараж». 2017
Александр Дейнека. Зима. Девочка у окна. 1931. Выставка «Игра с шедеврами», Еврейский музей и центр толерантности.
Для лучшего восприятия слабовидящими посетителями при реализации цветных моделей цвет адаптируют, увеличивая контрастность и яркость, а также выбирают более матовые поверхности, чтобы избежать бликов.
3D-модель картины Леонардо да Винчи «Мона Лиза» на выставке «Прикосновение к Прадо». 2015.
На выставке «Прикосновение к Прадо» были представлены отличительно точные тактильные модели для ознакомления с мельчайшими нюансами работ.
Диего Веласкес. Аполлон в кузнице Вулкана. 1630.
3D-модель картины Диего Веласкеса «Аполлон в кузнице Вулкана» на выставке «Прикосновение к Прадо». 2015.
Макет театральной декорации, выставка «Анненков. Революция за дверью». Музей русского импрессионизма