Исследование роли орнаментов в готической архитектуре Франции, их символического значения, а также развития от ранней до поздней готики.
Собор Парижской Богоматери (Нотр-Дам-де-Пари), Франция, 1163—1345. Ранняя готика
Рубрикатор
- Концепция
- Историческая справка. Основные периоды
- Роль орнаментов в готической архитектуре
- Типология орнамента
- Развитие готического орнамента от ранней до поздней готики на примере Франции
- Заключение
- Список источников
1. Концепция
Родиной готики является Франция, исторический регион Иль-де-Франс. Готический стиль на протяжении веков играл значимую роль не только в архитектуре, но и в целом в культурной жизни общества. Люди стремились передавать смысл, эмоции и идеи через формы, обладающие одновременно и точно выверенной красотой, и глубокой символикой. Так готика, зародившись как архитектурная система, постепенно прошла долгий путь эволюции, превратившись в визуальный язык, который продолжает существовать и меняться по сей день. С середины XII и по наши дни готический стиль всё еще остается актуальным. Он окружает нас в повседневной жизни, давно выйдя за пределы соборной архитектуры. В нынешнее время отголоски готики можно увидеть в типографике, моде, различных субкультурах, театре, кинематографе, музыке, графическом дизайне. За 900 лет своего существования готика вышла далеко за рамки религии, сегодня готика — это завораживающая красота, изящество, точность, мистика, бунт, яркость, свобода, олицетворение постоянства, вечности, одновременно и дань традициям прошлого, и обретение новых смыслов. Готика меняется вместе с окружающим миром, подстраивается под запросы общества, не переставая вдохновлять и восхищать.
*Изображение — Базилика Сен-Дени, Франция, северный пригород Парижа, 1135—1140, 1140—1144. Именно эта католическая церковь считается архитектурным объектом, положившим начало готике. Ранняя готика
Кельнский собор, Германия, 1248—1437, 1842—1880. Поздняя готика
Готическая орнаментика обладает структурой и логикой, но в то же время высокой эмоциональной выразительностью, что делает её привлекательной для поиска новых композиционных и визуальных решений. Современные дизайнеры обращаются к принципам готики — вертикализму, сетчатым и ячеистым структурам — как к формальной системе, сетке, применимой для создания современных и актуальных графических образов.
*Изображение — Окно-роза аббатства Сен-Дени, Франция, северный пригород Парижа, 1135—1140, 1140—1144.
Изучая современные визуальные решения, вдохновленные готическими орнаментами, у меня появился интерес подробнее погрузиться в историю орнаментов готики. Просматривая информацию по этой теме, возникла идея исследовать путь развития готического орнамента от зарождения готики до ее финальной формы.
В работе используется информация из академических статей и монографий, посвящённых готическому орнаменту и архитектурной теории. Визуальное исследование состоит из теоретических положений и критического анализа и изучения изменений в подходах к орнаменту в разные периоды готики.
Работа структурирована по принципу от общего к частному. Материал подаётся от общего к частному, а затем снова к общему. Такая последовательность позволяет сначала заложить историческую основу, затем рассмотреть теоретические аспекты и, наконец, провести сравнительный анализ.
Материалы и источники, выбранные для исследования - фотографии готических соборов (порталы, своды, капители, окна). Иллюстрации орнаментальных деталей из монографий и статей. Теоретические тексты о готическом орнаменте (статьи, диссертации, книги).
Вопросы, которые я поставила перед визуальным исследованием звучат так: «Какую роль играли орнаменты в архитектуре готических соборов?», «Какие виды орнаментов существовали?», «Как изменился орнамент за примерно 400 лет эпохи готики в искусстве?». Получить ответы на эти вопросы можно в конце визуального исследования.
Церковь Святого Матьяша, Венгрия 1250—1270, 1874—1896. Сочетает в себе элементы разных периодов
2. Историческая справка. Основные периоды [3]
Временной отрезок, в котором готический стиль был ведущим в искусстве Западной Европы — конец XII начало XVI века.
Искусствоведы делят готическое искусство на три этапа: ранняя готика, зрелая (высокая) готика и поздняя готика.
Ранняя готика длилась с 1120—50 годов до приблизительно 1200 года. Отличительными особенностями ранней готики являются стрельчатые арки, шестичастные нервюрные своды, зарождение аркбутанов. При этом архитектура продолжала сильно напоминать предшествующий романский стиль.
*Изображение — Троицкая часовня Кентерберийского собора, Англия, 1179—1184. Ранняя готика
Кентерберийский собор, Англия, 1070—1077. Ранняя готика
Собор Парижской Богоматери (Нотр-Дам-де-Пари), Франция, 1163—1345. Ранняя готика
Зрелая (высокая) готика длилась с конца XII века дo конца XIII. Ей были присущи такие особенности, как тонкие стены, уже сильно отличавшиеся от романского стиля и толстых стен, характерных для архитектуры ранней готики, окна-розы, более детальное геометрическое оформление, наличники, башни со шпилями, контрфорсы, увеличение окон и роли витража.
Реймсский собор (Нотр-Дам-де-Реймс), Франция, 1163—1345. Зрелая готика
Поздняя готика продолжалась в период примерно с 1280 до 1500 годов. Вычурный, ажурный стиль, характеризующийся тяжелым декором и большой детализацией, некоторые элементы имеют S-образный изгиб, напоминающий пламя огня, из-за чего стиль также называют «пламенеющей готикой». На фасадах зданий создавались почти непрерывные массивы из витражей и ажурных украшений. Готический стиль распространился за пределы соборной архитектуры. Готика стала заметна в светских зданиях, а также жилых домах.
Церковь Нотр-Дам-де-Лувье, Франция, 1190—1510. Поздняя готика
Церковь Нотр-Дам-де-Лувье, Франция, 1190—1510. Поздняя готика
Важно отметить, что очень часто готические соборы сочетают в себе элементы разных периодов, так как многие из них строились десятилетиями или даже столетиями. Обычно, можно выделить один основной стиль, но не стоит удивляться, если архитектурные сооружения, относящиеся к одному периоду готики, будут сильно отличаться друг от друга.
- Роль орнаментов в готической архитектуре
«Эта красота одинакова везде, куда бы я ни пошёл. Эта красота стала очевидной и возможной только благодаря орнаментам» (Дейеми Аканде о часовне Сент-Шапель, 2017). [2]
Часовня Сент-Шапель, Париж, 1242—1248. Высокая готика
Часовня Сент-Шапель, Париж, 1242—1248. Высокая готика
Орнамент — узор, основанный на повторе и чередовании рисунка. В архитектуре он может быть представлен в виде лепнины, резьбы, росписей, мозаик, барельефов. В готической архитектуре, обладающей богатым декором, имеет место быть орнамент, состоящий из одинаковых, повторяющихся скульптур, которые в общем облике строения создают визуальное впечатление узора.
Орнамент в готической архитектуре выполняет не только декоративную функцию. Он является средством, с помощью которого церковь говорит с человеком, выражая богословские идеи в виде визуальных, легко читаемых образов. [5] Оформление готических соборов очень буквально и натуралистично.
Теоретик искусства Джон Рёскин выделяет следующие характерные элементы и принципы готики:
«Итак, я полагаю, что характерными или нравственными элементами готики являются следующие, расположенные в порядке их важности
1. Дикость. 2. Изменчивость. 3. Натурализм. 4. Гротескность. 5. Жесткость. 6. Избыточность.
И я повторяю, что изъятие любого из них или любых двух не приведет к немедленному уничтожению готического характера здания». [7]
Подобный подход к оформлению соборов позволял легко и эффективно донести религиозные идеи до обычного прихожанина, так как большая часть населения была неграмотна. Архитектура и в частности орнамент являлись одними из главных инструментов обучения вере.
Как заметил П. Швятковский, орнамент также имеет структурную функцию: «Готический орнамент не просто служит завесой, скрывающей монотонную и геометрически выверенную структуру: он является истинной жизненной силой любого готического здания. Он создает структуры». [9]
