Звук окружает человека каждый день: в городском пространстве, автомобилях, играх, фильмах. Но за привычными звуковыми решениями стоит большая работа специалистов, которые создают атмосферу и помогают воспринимать продукт целиком. О том, чем отличается саунд-дизайн от саунд-арта и как меняется современная звуковая культура, рассказал преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ Сергей Зыков.
По словам Сергея Зыкова, саунд-дизайн и саунд-арт часто воспринимают как одно направление, хотя между ними есть важное отличие. Саунд-дизайн скорее связан с конкретной задачей: сделать звук частью фильма, игры, рекламы или другого проекта. Он должен поддерживать общую идею и сочетаться с визуальной частью.Саунд-арт работает иначе. Здесь звук становится самостоятельным произведением и способом выразить авторскую мысль.«Саунд-дизайн — это прикладная работа, а саунд-арт — это полноценное художественное высказывание», — объясняет Сергей Зыков.В интервью преподаватель также рассказал о том, как сегодня меняется отношение людей к музыке и звуку. По его мнению, после эпохи, когда всё стремилось стать быстрее и короче, появляется новый интерес к более внимательному восприятию. Люди снова готовы тратить время на музыку, слушать альбомы целиком и погружаться в произведение.Сергей Зыков отмечает и другую тенденцию — возвращение к естественным источникам звука. Всё чаще авторы используют акустические инструменты и записи окружающего мира. Сегодня слушателям становится интереснее живое звучание со своей фактурой и историей, вместо идеального и «стерильного» звука.
Отдельной темой разговора стала роль технологий в современной музыке. По мнению Сергея Зыкова, новые инструменты помогают артистам воплощать идеи, но главным остается человек и его замысел.
«Идея остается за художником», — отмечает преподаватель.В интервью Сергей Зыков также рассказал о роли образования в творческих профессиях и объяснил, почему даже в эпоху онлайн-курсов и доступных инструментов студентам по-прежнему важен контакт с преподавателем-наставником.
Что будет с музыкой и сайнд-дизайном в ближайшие годы?
В саунд-арте и музыке Зыков видит три ключевых вектора. Первый — запрос на замедление. Эпоха ускорения, где прогресс мерился сокращением времени, уходит. Сегодня ценность обретает длительность контакта: мы учимся не переключаться, а вслушиваться, оставаясь с произведением наедине дольше. Это глобальный тренд внимания к собственному времени. Второй — возврат к аутентичному источнику. Музыканты выходят за рамки синтезаторов, обращаясь к акустике и полевым записям: скрипке, дождю, уличному шуму. Важна не цифровая обработка, а живая ткань звука, его фактура и корни. Третий — сдвиг от глобальности к локальности. Вместо универсального продукта появляется интерес к происхождению звука, его привязке к культуре и месту. Это не свершившийся факт, а мои наблюдения. Мир движется к осознанности: мы ценим время, ищем настоящее и своё.
С полной версией интервью о саунд-дизайне, саунд-арте, искусственном интеллекте и будущем звука можно ознакомиться тут.
Обложка: @Школа дизайна НИУ ВШЭ