КОНЦЕПЦИЯ
В данном исследовании рассматривается текст как самостоятельный визуальный инструмент в современном искусстве на примере практик Жана-Мишеля Баскии, Шепарда Фейри и Бэнкси. Актуальность темы обусловлена усилением роли текста в визуальной культуре конца ХХ и начала ХХІ века, где границы между изображением, языком и медиальным сообщением становятся все более размытыми, особенно в контексте уличного искусства и политической графики.
В методологию исследования входит анализ текстов, изображенных в работ художников: Жана-Мишеля Баскии, Шепарда Фейри, а также Бэнкси. Также в исследовании были использованы англоязычные источники, книги, лекции и каталоги выставок для изучения концепций творчества вышеприведённых авторов, и того, как сами художники и деятели искусства объясняли значение текста в своих работах.
Основу визуального ряда исследования составляют работы Жан-Мишель Баскии, Шепарда Фейри и Бэнкси, созданные в период конца XX и начала XXI века, с изображениями текста. Именно в этих произведениях наиболее ярко проявляется использование текста как самостоятельного визуального инструмента, формирующего смысловую и эмоциональную структуру работы. На примере выбранных произведений в исследовании рассматривается, каким образом текст становится частью визуального языка художников и как через него передаются социальные, политические и культурные идеи.
Исследование структурировано по тематическому принципу. Работа разделена на четыре основные части, каждая из которых посвящена отдельной теме: власть и подчинение, надежда и иллюзия, идентичность и голос, массовая культура и медиа. Внутри каждой темы проводится сравнительный анализ работ трёх художников. Такой принцип рубрикации позволяет проследить, каким образом схожие социальные и культурные идеи по-разному раскрываются через текст в зависимости от художественного метода автора.
Жан-Мишель Баския, «САМО», 1980-е.
Гипотеза исследования заключается в том, что несмотря на общую социальную и политическую проблематику работ, Жан-Мишель Баския, Шепард Фейри и Бэнкси используют текст как визуальный инструмент принципиально разными способами.
B работах Баскии текст выступает как фрагментированный поток сознания и эмоциональное высказывание, у Фейри он функционирует как лозунг и инструмент визуальной пропаганды, а у Бэнкси как ироничный комментарий и средство социальной критики.
Вопросом исследования является то, каким образом текст в работах Жана-Мишеля Баскии, Шепарда Фейри и Бэнкси функционирует как визуальный инструмент и формирует различные способы интерпретации социальных и политических идей.
ВЛАСТЬ И ПОДЧИНЕНИЕ
Основной объединяющей темой в работах трёх художников служит мотив власти и подчинения. Жана-Мишеля Баскию, Шепарда Фейри и Бэнкси однозначно можно назвать художниками-бунтарями, которые всегда в своём творчестве остро реагировали на политическую и экономическую ситуацию как внутри стран, где они находились, так и на мировые события. Текст у Баскии становятся частью хаотичного визуального потока и создают ощущение тревоги, агрессии и внутреннего конфликта.
Очень часто в работах, где художник старается указать на ту или иную политическую ситуацию, он в первую очередь изображает фигуры, сопричастные этой ситуации, сопровождая их большим количеством текста вокруг: перечёркнутыми фразами, лозунгами, словами, указывающими на то, кто изображён на картине. Таким образом, текст становится не только частью системы работы, но и своего рода дополнительной информацией к ней, чтобы зритель мог более чётко понять посыл произведения и увидеть всю экспрессию художника, которую он вкладывал в момент создания работы.
Так, в работе «Ирония чернокожего полицейского» фигуру полицейского дополняет одноименная фраза (ориг. irony of negro plcemn) с намеренно сокращённым написанием слова policeman, что создаёт ощущение нестабильности и хаоса. В этой работе художник показывает, что, несмотря на то что фигура полицейского должна быть авторитарной, чернокожий полицейский совсем не обладает властью и так же нестабилен и уязвим перед системой, как и остальные люди.
Жан-Мишель Баския, «Ирония чернокожего полицейского», 1981; Жан-Мишель Баския, «Ла Хара», 1988.
Жан-Мишель Баския, «Отвратительные либералы», 1982.
Образ полицейского также высмеивается сленговым словом «Ла Хара» в одноимённой работе. B работе «Отвратительные либералы» уже в самом названии и соответствующей подписи можно увидеть, как Жан-Мишель Баския буквально указывает зрителю на своё недовольство коррупцией в стране. Баския не боится прямым текстом «обзывать» тех или иных представителей власти, выворачивая наизнанку их неподобающие поступки перед обществом.
Жан-Мишель Баския, «Осквернение (Смерть Майкла Стюарта)», 1982.
В работах Шепарда Фейри текст становится инструментом визуальной пропаганды. Наиболее ярко это проявляется в серии «Повинуйся Гиганту». Слово «повинуйся» (ориг. Obey) используется как центральный элемент композиции и намеренно напоминает политические лозунги и государственную агитацию. Фейри заимствует эстетику советского конструктивизма, военной пропаганды и рекламных плакатов, создавая визуальный язык, ассоциирующийся с авторитарной системой.
Шепард Фейри, «Повинуйся Гиганту», 90-е; Шепард Фейри, «Визуальное неповиновение», 2004.
В отличие от Жан-Мишеля Баскии, который с помощью текста стремится погрузить зрителя в определённое эмоциональное состояние, создавая ощущение хаоса, Шепард Фейри чётко показывает, что именно он хочет донести до зрителя, используя композицию, цвет и текст как единое выразительное средство. Зритель буквально за секунду, словно «по приказу», должен понять основной посыл художника. В работах Фейри текст, это не длинные фразы, вынуждающие зрителя долго вчитываться и искать смысл, а чёткие слова или короткие, ёмкие высказывания, которые сразу передают идею без дополнительных объяснений.
В своих произведениях Фейри также с помощью текста обращает внимание на такие государственные проблемы, как коррупция, используя либо прямые высказывания, либо символ доллара, подчёркивающий зависимость власти от денег. Кроме того, в его работах часто встречаются антивоенные лозунги и высказывания.
Шепард Фейри, «День силы и славы мертвого черепа (красный)», 2014; Шепард Фейри, «Профиль Большого Брата», 2000.
Текст в работах Бэнкси играет не менее саркастическую роль, чем само изображение. Очень часто текст намеренно контрастирует по смыслу с визуальным образом, чтобы в общей композиции передать иронию, которую стремится показать автор. В своём творчестве Бэнкси регулярно обращается к политическим и социальным проблемам, которые занимают одно из центральных мест в его искусстве. В своих работах художник активно реагирует на отсутствие приватности в жизни людей, проблемы коррупции, войны и человеческую беспомощность перед властью.
Так, реакцией на израильско-палестинский конфликт стало открытие Бэнкси отеля The Walled Off Hotel в палестинском городе Вифлеем — отеля с «самым ужасным видом» на разделительную стену между государствами, окруженную руинами города. Уже само название отеля, которое можно перевести как «Отгороженный отель», передаёт основную мысль художника и акцентирует внимание на территориальном положении Палестины. Тем самым Бэнкси сделал мощное политическое заявление не только в мировом художественном пространстве, но и в общественном дискурсе в целом.
Бэнкси, Отель The Walled Off Hotel, 2017
Тема государственного контроля и слежки за людьми затрагивается в таких работах, как «Одна нация под системой видеонаблюдения» и «На что ты смотришь», где текст тесно связан с изображением и усиливает общий смысл произведения.
Бэнкси, «Одна нация под системой видеонаблюдения», 2007; Бэнкси, «На что ты смотришь», 2008.
НАДЕЖДА, ЖЕЛАНИЕ, ИЛЛЮЗИЯ
В работах Баскии, Фейри и Бэнкси тема надежды и мечты раскрывается через разные стратегии взаимодействия текста и изображения. Баския показывает разрушение мифа об успехе и использует текст как эмоциональный поток памяти и травмы. Фейри, напротив, обращается к языку лозунга и коллективной надежды, используя политическую агитацию в плакате. Бэнкси занимает промежуточную позицию: он использует знакомые мотивационные фразы, но через иронию и визуальный контраст показывает их нестабильность и иллюзорность.
Работа которая является информацией, а не работа, которая об информации.
Тема расовой дискриминации всегда была одной из ключевых в творчестве Жан-Мишеля Баскии, поскольку была знакома ему не понаслышке. В своих работах художник часто изображал темнокожих людей в роли полицейских, джазовых музыкантов или просто обращался к образам представителей афроамериканского сообщества. Текст в произведениях Баскии тесно связан с идеей культурной памяти и попыткой сохранить значимость афроамерикаких деятелей искусства и музыкантов.
Одной из ключевых работ Баскии в контексте темы мечты и иллюзии является «Голливудские африканцы». На картине изображены сам художник и его друзья, окружённые словами и фразами, связанными с индустрией развлечений и расовыми стереотипами. В работе присутствуют слова «Голливуд», «Гангстеризм», «Сахарный тростник», которые отсылают к истории расового неравенства и эксплуатации. Художник показывает, что обещание успеха и признания для темнокожих людей в массовой культуре нередко оказывается лишь иллюзией.
Жан-Мишель Баския, «Голливудские африканцы», 1983.
