Особенности визуального стиля группы Small Black

1. Рубрикатор
2. Концепция
3. История создания группы
4. 2009-2010
5. 2013-2014
6. 2015-2017
7. 2021-настоящее время
8. Заключение
9. Библиография

В настоящее время достаточно часто мы встречаем подробные разборы творчества наиболее востребованных по всему миру музыкантов, в том числе разборы их визуальной составляющей. Однако именно по этой причине творчество множества музыкантов инди-сцены остается если не незамеченным, то как минимум малоизученным. Именно по этой причине я решил обратить свое внимание на изучение визуальной состовляющей одной из инди-групп, которая, по моему мнению, заслуживает особого внимания и анализа.

Основная идея визуального исследования заключается в том, чтобы понять, как выглядит настроение, которое несет группа в своих песнях. Иными словами, каким образом группа доносит свою музыку по средством визуального ряда до своих слушателей. Я заметил, что на протяжении развития коллектива визуальная составляющая также активно развивалась и обретала все новые формы от альбома к альбому, и от клипа к клипу.

В визуальном исследовании я рассмотрел тенденции, которым следует группа на протяжении всех видеоработ и обложке и попытался понять, что они хотят донести до зрителя по средством визуализации свой песен. Моя гипотеза заключаетсся в том, что группа намеренно следует правилу создания историй о "духе молодости", который встречается в большей част и клипов и несет за собой цель заставить зрителя оглянуться на свое прошлое и вновь насладиться им.

Разбор визуального материала происходит в хронологичном порядке, я проанализирую как обложки релизов группы, так и их видеоклипы, в результате чего получится сделать полноценный вывод о творчестве музыкантов. В разборе я постараюсь коснуться как режиссерских решений, так и особенностей монтажа, цветокоррекции и эффектов, которые использует группа. На протяжении моего уже более чем 7-летнего знакомства с группой я несколько раз анализировал и переосматривал как их творчество, так и их визуальный ряд, что в конечном счете и помогло мне составить подробный анализ их творчества.

По моему мнению, данное исследование достаточно актуально для ценителей музыки данной группы. Своей работой я хотел бы подчеркнуть важность исследования визуальной составляющей инди-групп, которая достаточно часто остается неизученной по причине их малой популярности и значимости на мировой арене. Однако я считаю необходимым обращать внимание на развитие подобного рода групп, в материале которых может скрывать много неизученного и скрытого от большинства глаз материала. Важно отметить, что никто до этого момента не анализировал визуальную составляющую данной группы и данное исследование является возможностью познакомиться с творчеством Small Black.

Small Black- это американская инди-группа из Бруклина, которая была основана Джошем Колеником и Райаном Хейнером в 2008 году. Через некоторое время к ним присоединились гитарист Хуан Печански и ударник Джефф Кертин, с которыми основатели группы были знакомы еще с университетских лет. Слушатели и критики позиционируют коллектив как лоу-фай/чиллвейв группу, однако сами участники считают, что работают на стыке множества жанров. Лично я вижу их творчество смесью таких стилей как инди-рок, синтвейв и шугейза.

Процесс создания музыки включает в себя лоу-фай семплирование, использование собственных лупов с большим количеством эффектов реверберации, делея и хоруса, а также использование синтезаторов и акустических инструментов. Первый EP и лонгплей действительно были выполнены в традициях лоу-фай жанра, однако в дальнейшем группа нашла баланс между смесью чистого и низкокачественного звучания, используя лоу-фай техники как стилистический прием.

Обложка первого мини-альбома группы, созданная дизайнером Морганом Блэром, представляет собой коллаж, состоящий из надписи, абстрактных линий и мозаики. Работа не несет в себе какой-либо сюжетный смысл, но обладает определенным настроением, и, как мне кажется, дает представление зрителю о том, какая музыка его ожидает. Обложка наполнена большим количеством цветов и оттенков, как и лоу-фай звучание альбома, в результате чего и обложка и музыка дополняют друг друга.

Сотрудничество с дизайнером продолжилось- перед вами обложка дебютного альбома группы "New Chains". В отличие от предыдущей работы Блэра, насыщенной большим количеством ярких графических элементов, данная обложка выполнена в спокойных, холодных тонах. Мы видим цепь, которая, по моему мнению символизирует собой цепочку новых событий в жизни солиста группы, Джоша Коленика. Также на обложке расположены абстрактные узоры, которые, в отличие от предыдущей обложки группы, уже не давят на зрителем своим чрезмерным количеством и создают более спокойное настроение. Я думаю, что визуальная составляющая этого альбома следует за атмосферой музыки, которая обрела новую, более структурированную форму. Начиная с этого альбома, лоу-фай звучание постепенно начинает отходить на второй план и становится стилистическим приемом, а не главным музыкальным элементом, который заполняет собой все пространство песен. Именно по этой причине обложка сильно отличается от предыдущей.

Первый музыкальный клип группы, который был снят, предположительно, основателем группы, Джошем Колеником. Главным героем ролика является отец Джоша. VHS- камера фиксирует типичный день из жизни мужчины. В клипе отсутствует четкий сюжет и, как мне кажется, несет собой цель погрузить зрителя в атмосферу происходящего вокруг героя. Данную работу можно характеризовать как "лайфстайл" съемку/ домашний архив солиста группы. Низкокачественная съемка с рук позволяет зрителю погрузиться в происходящее и прочувствовать всю “теплоту” атмосферы, царящий в мире этого клипа.

Мое знакомство со Small Black началось с прослушивания второго альбома группы под названием "Limits of Desire". Даже спустя много лет я считаю, что обложка данной пластинки является одной из самых выдающихся в истории музыки. Именно в этом альбоме группа окончательно находит свое собственное звучание, а настроение музыки успешно передает данная фотография, авторами которой стали гитарист группы Райан Хейнер и фотограф Скарлетт Хофт Граафланд. Раздетые мужчина и женщина, которые стоят на лестнице, являются одновременно близкими и чужими людьми. Лестница символизирует некий фактор, который мешает им быть до конца откровенными, а крокодил, ползущий по земле, является символом тревоги и грусти, которые преследуют человека на протяжении всей жизни. Именно о грусти, одиночестве и тревоге поет Джош Коленик в этой пластинке, и именно эти чувства вызывает у зрителя данная обложка.

Однако трактовать смысл обложки, как мне кажется, можно и по-иному. Название пластинки переводится как "Пределы желаний". Исходя из названия можно сделать вывод, что герои фотографии стремятся насладиться обществом друг друга несмотря на внешние факторы в лице крокодила и лестницы. Таким образом, суть альбома заключается в стремлении Джоша Коленика найти смысл в собственном существовании, не смотря на череду жизненных испытаний.

Второй клип группы, который был создан режиссером Юнха Парком и снят в формате 4:3. Видео не имеет четкого повествования. Режиссер демонстрирует зрителю множество городских пейзажей и крупных планов вывесок. В некоторых моментах присутствует стоп-моушн с длинной выдержкой, а также средний и крупный планы некой девушки. Смена кадров в ритм музыки подчеркивает динамику клипа. Я думаю, что по средством данных приемов режиссер не стремился рассказать зрителю историю- его задача заключалась в том, чтобы зритель испытал определенные эмоции и ощущения от визуального ряда. Идея Юнха, как мне кажется, заключалась в том, чтобы зритель прожил собственный опыт и сам придумал историю, которая происходит внутри клипа.

Начиная с клипа на композицию "No Stranger", группа на постоянной основе начинает активно визуализировать истории, которые так или иначе касаются смыслов их песен. Как мне кажется, благодаря данному шагу появилась некая вселенная с героями, которые испытывают те же переживания, что и фронтмен группы на протяжении своей жизни.

Режиссер клипа, Эддисон Мер, демонстрирует зрителю историю любви, которая могла произойти между парнем и девушкой, которые ехали в поезде. Однако, в конечном счете эта история осталась лишь в сознании обоих героев, которые не решились познакомиться. В клипе был использован прием параллельного действия, который помог наиболее удачно рассказать данную историю. Монтаж в свою очередь позволил объединить песню и видео в единое целое- в определенных моментах кадры сменяют друг друга в ритм музыки, что добавляет динамики происходящему.

Ник Бентген, режиссер третьего клипа группы, также активно использует быструю смену кадров под ритм музыки. Клип повествует зрителю о множестве историй подростков, которые проживают яркие моменты своей молодости. Однако повествование размыто- частички каждой из историй расбросаны по разным частям клипа, что позволяет вызвать у зрителя интерес к этим сюжетам и досмотреть его до конца. Видео изобилует множеством крупных планов лиц героев, пейзажей, а главное, съемкой тех событий, который происходили в жизни у каждого человека. По-моему мнению, особенность большинства клипов группы заключается в том, что при просмотре зритель постоянно будет погружаться в собственные воспоминания и испытывать схожие с героями переживания, что повышает интерес зрителя к Small Black.

Обложка второго мини-альбома группы "Real People" выполнена в минималистичном стиле. Не смотря на то, что автор данный работы не указан ни в одном из известных мне источников, могу предположить, что свою руку к создания обложки приложили участники группы. В названии группы и пластинки используются те же шрифты, что и на обложке "Limits of Desire", а сама обложка выполнена в форме коллажа. Мягкие цветовые оттенки и небольшое количество элементов все также продолжают нести аналогичное музыке настроение.

Режиссер Ник Бентген второй раз принимает участие в создании клипа группы, и на этот раз рассказывает зрителю историю о двух девушках. Вокруг одной из них происходят странные события, к которым в конце концов становится причастна и вторая героиня. Символом, который говорит зрителю о необычности происходящего является движение кофе в оставленной кружке, а также будто бы заброшенный дом, который светится изнутри необычными огнями. В отличие от прошлых клипов группы, данная работа отличается более спокойными монтажными склейками и частым использованием слоу-моушена. Стоит отметить, что повествования "Real People" и "No Stranger" схожи- в обоих работах присутствует параллельное действие, однако в данном клипе герои пересекаются и взаимодействуют. Статичные средние планы героев в кадре позволяют примерно представить зрителю, что они из себя представляют.