Концепция
Авангард 1920-х стремился внедрить новое искусство в быт, в том числе через одежду и ткани. Художницы-«амазонки» авангарда – Варвара Степанова, Любовь Попова, Соня Делоне и др. – превратили текстильный дизайн и моду в поле смелых экспериментов. Визуальный материал: десятки сохранившихся эскизов тканей, образцы тканей, фотографии моделей одежды того периода, модные журналы.
В 1923–1924 гг. Варвара Степанова, Любовь Попова и Александр Родченко откликнулись на призыв текстильной фабрики и создали несколько тысяч авангардных рисунков тканей; около 50 из них было запущено в производство на Первой ситценабивной фабрике. Эти геометрические орнаменты, выполненные в 2–3 цветах, стали образцом конструктивистского текстиля.
Новая эстетика ткани: фабрики, художники, идеология
После революции текстильные фабрики обратились к художникам в поиске нового визуального языка. Искусство стало инструментом пропаганды и массового воспитания. Первая ситценабивная фабрика в Москве пригласила к сотрудничеству художников ЛЕФа — Любовь Попову и Варвару Степанову. Их задачи: создавать орнаменты для массового производства тканей.
Любовь Попова и Варвара Степанова: конструктивизм как одежда
Варвара Степанова и Любовь Попова.
Попова и Степанова стали главными авторами визуальной революции в ткани. Их текстильные рисунки были построены на строгих вертикалях и диагоналях, отсылающих к архитектуре и машинному движению. Попова разработала свыше 100 эскизов, многие из которых были поставлены на поток. Степанова создавала ткани и одновременно экспериментировала с формой одежды — проектировала одежду не как наряд, а как «организованную конструкцию».
Варвара Степанова. Рисунок для ткани. 1924.
«Попова… бросила писать картинки… “Угадать” ситчик было для нее несравненно привлекательней, чем “угодить” эстетствующим господам от чистого искусства», – отмечал журнал ЛЕФ в 1924 году
Любовь Попова. Рисунок для ткани. 1923–1924.
Любовь Попова. Рисунок для ткани. 1923–1924.
Варвара Степанова. Рисунок для ткани. 1924.
Варвара Степанова. Рисунок для ткани. 1924.
Степанова. 1923-1924.
Тем не менее, эксперимент продлился недолго: уже к середине 1920-х выяснилось, что массовый покупатель не готов полностью отказаться от привычных растений и цветочков. Степанову, как упоминалось, попросили вернуться к более традиционным орнаментам, и она покинула фабрику. Но сам прецедент ввода художников-авангардистов в промышленность открыл новую главу в истории дизайна.
Варвара Степанова. Рисунок для ткани. 1924.
Варвара Степанова. Рисунок для ткани. 1924.
Любовь Попова. Рисунок для ткани. 1923–1924.
Александр Родченко. Рисунок для ткани. 1924.
Прозаодежда и униформа новой жизни
Варвара Степанова. Двойная экспозиция. Фотография Александра Родченко, 1924 // Эскиз костюма к спектаклю «Смерть Тарелкина», 1917.
Любовь Попова. Прозодежда № 5. Эскиз костюма к спектаклю «Земля дыбом», 1922 г.
Эскизы одежды Степановой. Фотография Александра Родченко
Студенты в спортивной одежде, разработанной Степановой. // Евгения Соколова демонстрирует спортивный костюм, спроектированный Степановой. Фотография Александра Родченко
Костюм спортивный «Прозодежда». 1920-е. Реконструкция. 2020-е.
Конструктивистский рабочий костюм, в котором ходил Родченко, был образцом «производственной одежды». Спроектирован самим Родченко, сшит его женой В. Степановой.
Эскиз костюма рабочего к пьесе А.Гана «Мы», Автор — Александр Родченко (1920)




