Повторяющийся женский образ в живописи ПРБ и механизмы его конструирования

1. КОНЦЕПЦИЯ
2. ВВЕДЕНИЕ В КОНТЕКСТ
3. ЧТО ПРЕРАФАЭЛИТЫ СДЕЛАЛИ ИНАЧЕ?
4. КЛЮЧЕВЫЕ ХУДОЖНИКИ БРАТСТВА И ИХ ОСОБЕННОСТИ
5. КРИСТАЛЛИЗАЦИЯ ОБРАЗА
6. ПОЧЕМУ ОБРАЗ ПОВТОРЯЕТСЯ?
7. ВЫВОД

Женский образ наделен особым значением в искусстве всех времен. В разные эпохи отношение к женщинам, идеал женской красоты и его воплощение в произведениях искусства различаются. Образ женщины, который создали прерафаэлиты, в свое время стал революционным. Братство художников предложило новый визуальный код, который предвосхитил последующие художественные течения и оказал влияние на развитие женского образа в дальнейшем. В современном искусстве также прослеживается его влияние: известная британская певица Florence + The Machine красит длинные волнистые волосы в рыжий цвет и часто предстает в прерафаэлитских образах на обложках альбомов и в музыкальных клипах; образ Офелии оказывает значительное влияние на культуру XX века и переосмысляется мультипликаторами (например, образ морской богини в аниме Хаяо Миядзаки «Рыбка Поньо на утёсе»); в современном кинематографе цитируются или возникают в виде отсылок героини картин братства (Например, в фильме «Белоснежка», 2002 скопирован костюм с картины Морриса «Королева Гиневра»). В своем визуальном исследовании я хочу выявить, в чем именно заключалась революционность и уникальность женского образа и проанализировать с помощью каких визуальных приемов он конструируется.

Для анализа я отобрала картины по принципу:

1. Время (викторианская эпоха - конец 20 века, где на смену прерафаэлитам приходит новое течение)
2. Авторы (живописцы, проживающие в Великобритании)
3. Принцип повторяемости: работы, демонстрирующие устойчивые визуальные признаки

Принцип рубрикации (структурирования)

В КОНЦЕПЦИИ я ставлю главные задачи и обосновываю актуальность темы. Далее ВВОЖУ читателя В КОНТЕКСТ, давая некоторую историческую справку. После этого сравниваю искусство викторианцев и Прерафаэлитов в разделе "ЧТО ПРЕРАФАЭЛИТЫ СДЕЛАЛИ ИНАЧЕ?" В разделе "КЛЮЧЕВЫЕ ХУДОЖНИКИ БРАТСТВА И ИХ ОСОБЕННОСТИ" выявляю разность художников и ввожу в исследование картины, а потом в КРИСТАЛЛИЗАЦИИ ОБРАЗА показываю, что даже несмотря на разность художников, в их картинах выделяются общие закономерности и привожу визуальные ряды из картин, которые были показаны ранее. В конце отвечаю на вопрос "ПОЧЕМУ ОБРАЗ ПОВТОРЯЕТСЯ?" и делаю ВЫВОД

Принцип выбора и анализа текстовых источников

1. Достоверность
2. Релевантность

Вопрос: «Почему и из каких визуальных элементов конструируется устойчивый повторяющийся женский образ в живописи Прерафаэлитов — и как в этом образе сосуществуют бунтарская эстетика и повторяемость приёмов?» Гипотеза: Я предполагаю, что устойчивый повторяющийся женский образ в живописи Прерафаэлитов формируется из-за ограниченного круга натурщиц, общего представления о том, каким должно быть искусство, схожего видения идеала женской красоты и эстетического идеала участниками Братства. Этот образ складывается из конкретных визуальных элементов: длинные распущенные рыжие волосы, отказ от каноничной одежды, меланхоличные взгляды. Повторяемость приемов не становится в прямом смысле проявлением консерватизма или созданием нового канона, не отменяет визуальную революционность, а оказывается инструментом закрепления нового визуального стиля и усиливает бунтарский эффект.

В сентябре 1848 года небольшая группа, состоящая из студентов, выпускников лондонской Академии Искусств и их друзей образовала Прерафаэлитское братство. Это творческое объединение посчитало своей целью выработать принципы, которые казались бы им здравыми, и, руководствуясь ими, реформировать живопись и скульптуру тогдашней Англии.

В 1853 году Братство распалось, каждый художник продолжил свой путь. Некоторые остались верны своему делу. Со временем появлялись последователи движения

Значимые фигуры, связанные с Прерафаэлитством: Джон Эверетт Милле — Прерафаэлит Уильям Холман Хант — Прерафаэлит Данте Габриэль Россетти — Прерафаэлит Уильям Моррис — Младший прерафаэлит Эдвард Коули Бёрн-Джонс — Младший прерафаэлит Форд Медокс Браун — Околопрерафаэлит Уильям Уотерхаус — Околопрерафаэлит Уильям Майкл Россетти — арт-критик Джон Рёскин — арт-критик

Важно понимать, что Братство образовалось в контексте господства академизма и викторианского канона. Когда идеалами считались античность и эпоха Высокого Возрождения, Прерафаэлиты вдохновлялись Ранним Возрождением и средневековьем. В том числе это сделало искусство Братства бунтарским и отличающимся.

В академической портретной традиции роль заднего плана обычно занимали интерьер помещения или кулисы. Если на их месте оказывалась природа, она изображалась обобщенно и условно.

Прерафаэлитское братство сделало природу объектом пристального изучения. Они выписывали окружающий мир с ботанической точностью. На многих картинах природа стала смысловым партнером женского образа. Именно Прерафаэлиты возродили пленэр

В викторианском искусстве считалось, что хорошие картины должны быть "цвета старой скрипки". Поэтому, художники использовали тёмные грунты, желтый лак и применяли соответствующие цветовые решения.

Прерафаэлиты старались делать светлые и яркие работы. Они использовали насыщенные свинцовые белила, дающие белый цвет с голубым отливом и наносили яркие краски, работали лессировкой. Героини Прерафаэлитов светятся, манят, притягивают взгляд

В академизме женщины в основном изображены в корсетах, роскошных платьях, строгих позах. Их вид опрятен, волосы аккуратно убраны в прическу, лица представляют собой гладкие маски.

На картинах Братства женщины одеты в довольно простые платья без корсетов, их волосы распущены или просто собраны, позы живые, изогнутые, манящие, эмоциональные, лица выражают переживания: меланхолию, тревогу, томность и проч. Так Женщины выглядят более живыми.

За основу произведений викторианской эпохи и картин Прерафаэлитов часто взяты литературные сюжеты. Однако, в отличие от викторианцев, Братство активно поднимает социальную проблематику.

На обоих картинах, представленных ниже, изображены викарий и его невеста. Во времена написания картин работа жениха приносила очень маленький доход по сравнению с альтернативами. Однако, на викторианской картине дело близится к свадьбе и жених наблюдает как невеста выбирает ленту на предстоящее торжество, а на Прерафаэлитской картине реальное положение дел: изображены несчастные, которые не могут пожениться из-за печального материального положения.