Иллюзия бесконечности как источник удовольствия в инсталляциях Яёи Кусама

В центре исследования находится практика Яёи Кусамы — современной японской художницы, чьи работы часто связаны с переживанием сильных эмоций. В её искусстве особое значение имеет внутреннее состояние человека и попытка передать сильные разнообразные чувства через визуальные приёмы.

Мне всегда было любопытно, как сегодня люди всё чаще ищут сильные эмоции именно через визуал. Не просто смотрят, а будто хотят попасть внутрь ощущения. В этом смысле интерес к бесконечным инсталляциям Яёи Кусамы в музейной среде выглядит довольно показательно. Очереди туда бывают огромные, и это уже само по себе становится частью опыта. Люди готовы ждать ради нескольких минут внутри замкнутого мира, где исчезают привычные границы и появляется странное чувство погружения.

При этом сама художница довольно прямо связывает смысл искусства с радостью и с попыткой преобразовать тревогу в нечто бесконечное и повторяющееся. Такое ощущение, что внутреннее напряжение не убирается, а переводится в визуальный ритм и структуру пространства. И тогда возникает вопрос. За счёт каких именно визуальных решений появляется это чувство удовольствия и почему иллюзия бесконечности так сильно на нас действует.

В российском контексте актуальность темы подкреплена тем, что первая персональная выставка Кусамы в Москве в музее современного искусства "Гараж" была описана как возможность "пережить уникальный психологический и сенсорный опыт", то есть как событие, прямо ориентированное на переживание, а не только на интерпретацию [16].

Кроме того, русскоязычные критики и медиа отмечают интерес к эффектам иллюзии и к искусству, которое специально создаётся для социальных сетей. Это становится частью современного поведения зрителей и показывает, что изучение удовольствия от искусства сегодня действительно важно. Поэтому в исследовании я также будет обращение к сравнению с другими художниками, которые работают с похожими темами и создают схожие зрительские переживания. Это нужно для того, чтобы лучше понять, в чём именно особенность подхода Кусамы и как её работы выглядят на фоне других практик современного искусства.

В исследовании были выделены четыре ключевых уровня анализа: «Конструкция», «Форма», «Субъект» и «Перцепция». Мой выбор обусловлен стремлением последовательно рассмотреть, каким образом в инсталляциях Яёи Кусама иллюзия бесконечности формируется как сложный процесс.

Обращение к уровню конструкции связано с тем, что пространственное устройство инсталляции может задавать условия для появления иллюзии бесконечности и влиять на то, как её воспринимают. Рассмотрение формы позволит увидеть, какую роль играет повторение. Включение уровня субъекта поможет посмотреть на зрителя, как на активного участника процесса и понять, как его присутствие влияет на работу в общем. А перцепция предположительно покажет, что на уровне света и цвета визуальный эффект может превращаться в глубокое переживание.

В анализе опора идет на статьи, а также на информацию, связанную с выставками и музейными описаниями работ Яёи Кусамы.

Интересно, что ощущение бесконечности у Кусамы возникает не из-за "супер" пространства, а за счёт особой его организации и восприятия зрителя. Иллюзия бесконечности у Кусамы начинается как инженерия границы. Зрителю всегда предлагают маленький, бытовой по масштабу объём, который при входе (или при взгляде внутрь) воспринимается как бескрайнее поле.

В работе "Комната бесконечных зеркал — Поле фаллосов" пространство построено как прямоугольная коробка, где зеркальные плоскости превращают конечный объём в двойник без видимого края.

Пол комнаты заполнен сотнями мягких, набитых тканью форм с красными точками. Модульная плотность здесь работает как оптический шум, а зеркала утраивают его до ощущения бесконечного поля.

Композиционно важна не центральная точка, а отсутствие опоры. Куда бы ни повернулась голова, взгляд встречает отражённое продолжение тех же элементов.

В "Комнате бесконечных зеркал — Любовь навсегда" конструкция бесконечности становится ещё более продуманной. Это шестигранная камера, доступная через два глазка.

Зеркальная геометрия тут задаётся шестигранником и усиливает принцип, как в калейдоскопе. Отражения сходятся под углами и делают ощущение многолучевого взрыва перспектив. Встроенный режим просмотра через отверстия переносит активность в микрожест. Зритель проникает взглядом, и тем самым конструкция превращает бесконечность в событие интерфейса, как оптический прибор.

Свет здесь включён в саму архитектуру как материал. Лампочки внутри камеры образуют пульсирующее поле бликов, которое зеркала размножают в глубину.

В «Комнате бесконечных зеркал — Будем жить вечно» конструкция бесконечного строится на ином материале. Вместо множества мягких модулей или лампочек зритель встречает поле зеркальных сфер. Зеркала создают бесконечный объём. Каждый модуль внутри пространства становится самостоятельным отражающим узлом.

Зеркальная геометрия усложняется до «отражений отражений», а граница между объёмом комнаты и объёмом изображения становится невидимой.

В комнате есть дополнительная конструктивная хитрость. Это зеркальная колонна внутри, в которую предлагается заглянуть. Это некая «комната в комнате», повторяющая принцип глазка.