Говоря о не пережитом нами прошлом, мы говорим о постпамяти. Термин, введённый Марианной Хирш в эссе «Поколение постпамяти» (1992), используется для описания передачи воспоминаний между поколениями. Непосредственные воспоминания описывают отношения последующего к личным, коллективным и культурным травмам, которые пережило прошлое поколение.
Эта «память» формируется посредством историй, образов, поведения людей, среди которых вырос человек, а также исторического мифа, с которым можно столкнуться в школе, в средствах массовой информации. Процесс передачи знания происходит на глубоком эмоциональном уровне, что включает воображение, формирующего уже собственные воспоминания. Проецирование собственного образа прошлого искажает историю, но оставляет эмоциональную окраску событий. Постпамять не остаётся внутри семейной истории. Она расширяется до коллективного опыта, становится частью общих историй и образов.
В фильме Кати Муромцевой «В этой стране» (2017) репрезентируется эта когнитивная ошибка восприятия. Каждая страна презентует историю под собственным углом. Однако история не «переписывается» моментально, и сохраняются общие популярные мифы, обеспечивающие альтернативный взгляд на неё. Художница принадлежит к первому поколению почти не сохранившему живой памяти о СССР. Обращаясь к коллективной памяти, художница строит повествования на эссе школьников 10–12 лет, которых попросили описать Советский Союз, которого они сами не могли знать.
[Рис. 8-10] Катя Муромцева «В этой стране» (2017)
«В этой стране было два общества. Одно — высшее, а другое любило ездить на метро» (Муромцева «В этой стране», 2017).
Короткометражный фильм выполнен с помощью ручной бумажно-теневой анимации, подчёркивающей устную историю параллельного измерения, радикально отличающегося от реальности и в тоже время не такого уж не узнаваемого.
[Рис. 11] Лилит Матевосян «Я вышла из дома ранним утром» (2014–2022)
С более близкими по времени воспоминаниями работает Лилит Матевосян в серии «Я вышла из дома ранним утром» (2014–2022). Документальное исследование прошлого своей семьи и родного Южного Кавказа и Черноморского побережья после распада Советского Союза, раскрывает автобиографию художницы.
[Рис. 12-17] Лилит Матевосян «Я вышла из дома ранним утром» (2014–2022)
Возвращение на Родину, к семье и семейным архивам после состоявшейся иммиграции раскрывает преемственность и тот отпечаток, который оставляет на личности место жительства и, особенно, взросления.
[Рис. 19] Алиса Горшенина «Русское нигде» (2017–…)
Проекты Алисы Горшениной, художницы из Нижнего Тагила, всегда отражают специфические уральские ландшафты. Серия «Русское инородное», начатая в 2017 году, говорит об ощущениях маленьким человеком масштабов целой страны. Однако, понимая разнообразность культур, природы России, понятно, что Горшенина говорит о родном Урале.
[Рис. 20-24] Алиса Горшенина «Русское нигде» (2017–…)
В образах серии угадываются языческие богини, местные легенды. Художница пользуется методом цифрового коллажа, чтобы противопоставить маленького человека и большой миф, идущий на территорией.
[Рис. 24-29] Алиса Горшенина «Русское нигде» (2017–…)
Следующим этапом проекта стала сайт-специфичная выставка в деревне Якшина (2019), где Горшенина разместила работы по всей деревне. Глаза, лица и целые фигуры выглядывали из разрушающихся деревянных домов, а на развалах одного из них стоял своеобразный дух этого жилища. Объекты сливались с ландшафтом, а зрители, присутствовашие на открытии, слушали не про выставку, а про историю Алисы Горшениной и Якшина.
В 2023 году в szena gallery прошла групповая выставка «Комната для всех», представляющая 10 художников разных поколений из Воронежа. В отсутствие центральной темы, каждый автор погружал зрителя в собственный мир, связанный с местом рождения — Воронежем.
[Рис. 30] Ян Посадский «UMMO (UFO) DETECTIVE BOARD» (2023)
Работа «UMMO (UFO) DETECTIVE BOARD» (2023) Яна Посадского рассказывает случай наблюдения НЛО вечером 27 сентября 1989 года. Этот случай возникновения Неопознанного Летающего Объекта над Воронежем был описан ТАСС. Благодаря этой официальной новости предполагаемое наблюдение местным фольклором, подобно Кыштымскому карлику в Челябинской области.
Пробковая доска Посадского наполнена «свидетельствами» наблюдения: зарисовками пришельцев, фотографиями, схемами и майкой-«алкоголичкой» с изображением Юрия (Хой) Клинского, основателя и лидера рок-группы «Сектор Газа» и уроженца Воронежа, эти свидетельства связывают красные нити. Всё это отсылает к клишированной детективной эстетике расследования дела, которая утрирует абсурдные факты о пришельцах и Воронеже, наделяя их некими скрытыми смыслами. Ян Посадский доводит до абсурда мифологию города, повторно выводя наблюдение НЛО 1989 года в публичное поле.
В 2020 году в заброшенном здании Морского-речного вокзала Архангельска можно было увидеть спектакль «Север» — большое исследование истории Поморья. Экспериментальный проект Архангельского молодёжного театра и арт-группы «Просо», над которым работали режиссёр Сергей Чехов, художник Анастасия Юдина и композитор Владимир Бочаров заполнил два этажа необъятной инсталляцией с драматургией, которую зритель выстраивал самостоятельно: мог прийти в любой момент рабочего дня и с помощью карты путешествовал по комнатам, слушая голоса из динамиков. Каждое пространство вокзала рассказывало историю одной личности, места, объекта (всего 20) — культурного кода Архангельска.
[Рис. 32-35] Спектакль «Север» (2020)
Так описывает одно из пространств в статье «Северная утопия: исповеди о несбывшемся» (2020) Ольга Истомина:
«Для меня путь по „Северу“ начался с истории революционера Фёдора Чумбарова-Лучинского. Этот юноша (когда он погиб при штурме Кронштадта, ему было всего 22 года), писавший чистые незамысловатые стихи, был одним из самых „идейных“ большевиков и, по его признанию, „всегда лез туда, где горячо“, торопился жить и выбрал для себя единственно возможный путь — неистового и принципиального борца за свои идеалы. Слушаешь рассказ-исповедь (заслуженная артистка РФ Наталья Малевинская), а взгляд всё скользит по ряду шкафчиков (в сознании „выстреливает“: тюремные камеры) в бывшей раздевалке — приоткрытые дверцы, нацарапанные на стенках строчки стихов, словно забытая здесь деревянная вешалка… А за углом — забрызганные стены с кроваво-красными подтёками» (Истомина, 2020).
Спектакль перформативен — актёры, погружались в роли через изучение архивов, интервью, документальных съёмок и других свидетельств, а потом приходили в образе к режиссёру Сергею Чехову на интервью, где создавался «мост» между прошлым и настоящим, стирались временные границы, выводили актёра из проецирования документального свидетельства с помощью неудобных, неформатных вопросов.
[Рис. 36] Спектакль «Север» (2020)
