Фон как состояние в комиксах Джипи

Джанни Пачинотти, известный под псевдонимом Gipi, является одной из ключевых фигур современного итальянского и европейского комикса. Он отошёл в сторону живописной, эмоционально насыщенной графики . Джипи работает в нескольких техниках: в его комиксах акварель, тушь и уголь взаимодействуют с минималистичным вербальным текстом.

Моё визуальное исследование посвящено одной, но очень важной составляющей визуального языка Джипи. Это функции фона. Традиционно в комиксе фон выполняет служебную роль: он фиксирует место действия, задает контекст, обеспечивает пространственную ориентацию читателя. Мне кажется, что Джипи смотрит на это иначе, ведь в его работах пейзаж, архитектура, пустота между фигурами перестают быть нейтральной декорацией и становятся прямой проекцией психологического состояния персонажа или эмоциональной атмосферы в общем.

Чтобы разобраться в этом, я выбрала несколько комиксов, которые, как мне кажется, лучше всего подходят для этого, ведь в каждом фон изображён по-разному: Land of the Sons («Земля сыновей», 2016), Notes for a war story («Записки для военной истории», 2004) и One Story («Одна история», 2013). Каждое из них представляет особый случай работы с фоном как с состоянием, и вместе они образуют общую картину в творчестве художника.

Чтобы разобраться в этом, я выбрала несколько комиксов, которые, как мне кажется, лучше всего подходят для этого, ведь в каждом фон изображён по-разному: Land of the Sons («Земля сыновей», 2016), Notes for a war story («Записки для военной истории», 2004) и One Story («Одна история», 2013). Каждое из них представляет особый случай работы с фоном как с состоянием, и вместе они образуют общую картину в творчестве художника.

В The Land of the Sons (2016) Джипи предлагает самый радикальный вариант. Фон здесь практически исчезает. Действие разворачивается в постапокалиптическом мире. Акварель отсутствует полностью, только черно-белая, грубая штриховка, царапающая бумагу. Чистое белое пространство работает как визуальный знак тишины.

В Notes for a War Story (2004) фон, наоборот, присутствует. Акварель здесь создает размытую среду. Контуры домов и дорог теряют четкость, дальний план уходит в серую дымку.

В One Story (2013) фон представлен нового уровня сложности. Фон расщепляется на два противоборствующих графических режима. То акварель, то графика.

В этом мире отец и двое его сыновей обитают на берегу озера, в постапокалиптическом ландшафте. Отец ведет дневник, но отказывается учить сыновей грамоте. Это белое пространство работает как визуальный знак тишины. В мире, где исчезла письменность и почти исчезла речь, визуальная составляющая тоже исчезает. Джипи не заполняет кадр деталями не потому, что ему лень их рисовать, а потому, что в логике этого мира деталей больше не существует.

Особого внимания заслуживает повторяющийся мотив пустого горизонта. Джипи регулярно строит кадр так, что две трети пространства занимает земля, а верхнюю треть небо. Но иногда небо занимает весь кадр.

Одним из ключевых визуальных приемов этой книги является грубая, царапающая штриховка, которой покрыты даже пустые участки фона. Эффект получается обволакивающим.

Этот прием заслуживает особого внимания, потому что он меняет сам способ взаимодействия читателя с пространством комикса. Мы начали с воздушных и пустых фонов, но сейчас поменялось настроение, и, следовательно, фон. Я думаю, что шершавость штриха, его неравномерность создают физическое ощущение грубости мира, его сопротивления человеку. Также важно и то, как именно Джипи кладет штрих. Это неаккуратная штриховка, линии быстрые, нервные. Как раз эта нервность передается через бумагу читателю.

Кроме того, наиболее радикальный жест Джипи в этой книге — использование чистого белого поля бумаги как фона. Здесь белое становится агрессивным, а не легким.

Белый фон выходит на передний план как главный носитель смысла. Тишина, которую невозможно передать словами, передается через пустоту.