Исходный размер 722x1024

Эстетика метафизических площадей и заброшенных пространств

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Пустота как событие: Эстетика метафизических площадей и заброшенных пространств на основе сюрреалистической живописи

В сюрреализме пустота перестает быть отсутствием материи и становится «пространством вытесненного». Это визуализация ландшафта подсознания, где заброшенность — условие встречи с истинным «Я».

Ключевые фигуры: Де Кирико (прото-сюрреализм), Дали, Танги, Магритт, Дельво, Сэйдж.

Лонгрид

  1. Вступление
  2. Лонгрид
  3. Концепция
  4. РАЗДЕЛ I. ПРЕДЧУВСТВИЕ: МЕТАФИЗИЧЕСКИЕ ПЛОЩАДИ. Пустота как остановка времени.
  5. РАЗДЕЛ II. ПУСТЫНИ РАЗУМА: БЕСКОНЕЧНЫЙ ГОРИЗОНТ . Сальвадор Дали и Ив Танги.
  6. РАЗДЕЛ III. ИРРАЦИОНАЛЬНАЯ АРХИТЕКТУРА: ПУСТЫЕ ГОРОДА . Рене Магритт и Поль Дельво.
  7. РАЗДЕЛ IV. ГЕОМЕТРИЯ ОДИНОЧЕСТВА: ЖЕНСКИЙ ВЗГЛЯД . Кей Сэйдж и Доротея Таннинг.
  8. РАЗДЕЛ V. ТРАНСФОРМАЦИЯ ПУСТОТЫ В ПОЗДНЕМ СЮРРЕАЛИЗМЕ Макс Эрнст и наследие.
  9. Заключение
  10. библиография
  11. список изображений

Концепция

Данное визуальное исследование анализирует феномен пустоты в сюрреалистической живописи как активного смыслообразующего события. В рамках сюрреализма пустота перестает восприниматься как пассивный фон и превращается в «пространство вытесненного» — визуализацию ландшафта подсознания. Исследование прослеживает эволюцию безлюдных пространств: от жестких, математически выверенных «метафизических площадей» Джорджо де Кирико, наполненных предчувствием и тревогой, до бесконечных, залитых галлюциногенным светом пустынь Сальвадора Дали и Ива Танги. Сюрреалистическая пустота рассматривается как условие для возникновения «неуместности» (depaysement), когда одинокий объект, лишенный привычного контекста, обретает иррациональную мощь. В работе также уделяется внимание «архитектурному одиночеству» в полотнах Рене Магритта и Поля Дельво, где заброшенные города и вокзалы становятся метафорой замершего времени и памяти. Особое место занимает анализ «индустриальной пустоты» Кей Сэйдж, чей визуальный язык мостов и строительных лесов в никуда предвосхищает современные концепции лиминальности. В итоге работа демонстрирует, что сюрреалистическая пустота — это не «ничто», а состояние предельной концентрации духа, где отсутствие человека является главным событием, позволяющим зрителю столкнуться с иррациональной природой реальности.

РАЗДЕЛ I. ПРЕДЧУВСТВИЕ: МЕТАФИЗИЧЕСКИЕ ПЛОЩАДИ.

Пустота как остановка времени.

Исходный размер 796x442

«Загадка часа», Джорджо де Кирико, 1911.

Исходный размер 736x472

Меланхолия и тайна улицы», Джорджо де Кирико, 1914.

Часто на пустынных площадях де Кирико изображал статую Ариадны — символ грусти и меланхолии, что связано с влиянием философии Фридриха Ницше

Исходный размер 792x444

: «Ностальгия по бесконечности», Джорджо де Кирико, 1912.

Аркады становятся «визитной карточкой» де Кирико — это повторяющийся мотив, который перетекает из картины в картину. Здания выглядят как декорации, за которыми ничего нет, а архитектура перетягивает на себя всё внимание.

Исходный размер 1800x1248

«Красная башня», Джорджо де Кирико, 1913.

Исходный размер 688x548

«Площадь Италии с пристройкой», Джорджо де Кирико, 1930.

Длинные тени на картинах могут создавать ощущение искусственности, усиливать контраст между светом и тенью, что усиливает чувство тревоги и ирреальности. В некоторых случаях тень может замещать изображение главного объекта, создавая иллюзию его присутствия, хотя сам персонаж отсутствует.

Серия «Площади Италии» Де Кирико

Пустота у Де Кирико — это «прото-сюрреалистическое» событие. Она строится на архитектурной жесткости, где отсутствие людей создает эффект предчувствия катастрофы или откровения. Здесь пустота — это театральная сцена, с которой ушли актеры, но остались смыслы.

РАЗДЕЛ II. ПУСТЫНИ РАЗУМА: БЕСКОНЕЧНЫЙ ГОРИЗОНТ

Сальвадор Дали и Ив Танги.

Дали использовал линию горизонта не только как геометрическую границу, но и как инструмент для создания пространственных иллюзий, передачи динамики и эмоционального состояния. В его работах горизонт может ассоциироваться с бесконечным движением в бесконечном пространстве, что отражает идею направленного движения к иному.

1. «Постоянство памяти», Сальвадор Дали, 1931. (Пустой берег Порт-Лигата). 2.«Мягкая конструкция с вареными бобами», Сальвадор Дали, 1936.

1. «Отнятие от груди, питающееся мебелью-кормом», Сальвадор Дали, 1934. 2. «Сон», Сальвадор Дали, 1937. (Огромная голова в пустом пространстве).

Ив Танги стирал линию горизонта, раздвигал пространство вглубь и расширял неопределённость до бесконечности. Его пейзажи часто представляли собой бесконечные, сновидческие пространства с биоморфными формами, напоминающие морское дно или лунную поверхность. В таких работах линия горизонта не противопоставляет отдельные элементы (например, воздух и землю), а играет с уровнями, моментами, отражениями единого начала.

«Медленный день», Ив Танги, 1937. «Бесконечная делимость», Ив Танги, 1942.

1. «Мама, папа ранен!», Ив Танги, 1927. 2. «Завтра», Ив Танги, 1938. (Бесконечная равнина с биоморфными объектами).

Для Дали и Танги пустота — это «биологическое» пространство сна. Огромные, залитые ровным светом пустыни символизируют свободу подсознания от социальных условностей. Событие здесь — это одинокий объект (телефон, часы, кость), брошенный в бесконечность, что подчеркивает его абсурдность и хрупкость.

РАЗДЕЛ III. ИРРАЦИОНАЛЬНАЯ АРХИТЕКТУРА: ПУСТЫЕ ГОРОДА

Рене Магритт и Поль Дельво.

Эстетика метафизических площадей и заброшенных пространств
Проект создан 20.05.2026
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную...
Показать больше