Эпистолярный мотив в голландской живописи XVII века

I. Концепция II. Получение письма: мотив известия III. Герой читающий. Эмоциональный отклик IV. Герой пишущий V. Заключение

В XVII веке в Голландии широко распространилась жанровая живопись, в частности развитие получил бытовой жанр. Художники обратили внимание на мир вещей, окружающих человека в его повседневной реальности.

Различные мотивы, связанные с бытом, стали фигурировать в живописи и наделять ее символическими смыслами. Среди них — мотивы зеркала и отражения, "картины в картине", свечи и многие другие.

Изображения читающих и пишущих людей появились в работах многих художников «золотого века голландской живописи». Сформировалось направление "малых голландцев", в рамках которого создавались камерные портреты и картины бытовых сцен [7] — именно в них часто встречается эпистолярный мотив.

"Образ пишущего или читающего письмо персонажа был чрезвычайно привлекателен для художников, потому что позволял им создать выразительную композицию и одновременно раскрыть внутренний мир своих героев, показать их в момент погруженности в себя. Такой образ идеально соответствовал спокойной, сдержанной и интимной атмосфере небольших по формату картин голландского бытового жанра", — пишет искусствовед Анна Дмитриева. [4]

Чтобы ответить на эти вопросы, рассмотрим эпистолярный мотив в голландской живописи XVI-XVII столетий на примере работ нескольких художников: от Дирка Халса до Яна Вермеера.

Выбор живописцев и их работ обусловлен двумя факторами. С одной стороны, необходимо охватить весь период "золотого века голландской живописи". С другой стороны, требуется показать разные художественные точки зрения, проанализировать их пересечения: общие темы, мотивы, атрибуты, композиционные и другие решения.

В качестве принципа организации структуры выбрана такая типология: изображения людей, получающих письмо (II часть исследования), читающих (III часть) и пишущих (VI часть). В рамках этой классификации анализируется образ человека, сюжет картины и специфические мотивы, которые формируют повествование во взаимосвязи с мотивом чтения и письма.

В исследовании предпринимается попытка обозначить связь эпистолярного мотива с изображением эмоционального состояния человека и приемами, важными в живописи голландских художников. Для разностороннего анализа подбирается соответствующий визуальный ряд.

Материал исследования собран преимущественно из статей Дмитриевой Анны Алексеевны — российского искусствоведа, доцента кафедры истории искусства исторического факультета СПбГУ. Для анализа выбраны публикации, посвященные как эпистолярному мотиву, так и бытовому жанру и особенностям голландской живописи в целом. Затронута тема эпистолярной культуры Голландии. Привлечен также текст Бодровой Валентины Николаевны, раскрывающий проблему символизма бытовых атрибутов в голландской живописи.

Эпистолярный мотив в голландской живописи XVI-XVII веков существует неотделимо от работы художника с композицией и светотенью. Живописец раскрывает внутренний мир читающего или пишущего персонажа, используя определенные позы, жесты, мимику, освещение и колорит. Кроме того, значение письма раскрывается во взаимодействии с другими мотивами, развивающими повествование произведения.

Таким образом, письмо позволяет рассказать историю героя картины и часто выступает сюжетообращующим элементом. Взаимодействие человека с листом бумаги никогда не бывает случайной деталью: напротив, живописец использует такой прием осознанно.

Эпистолярный мотив, в первую очередь, появляется там, где герои голландских художников получают известие: письмо приносит посланник или служанка, передает любовник.

Итак, Ян Вермеер развивает эпистолярный мотив в контексте романтического сюжета. Главная героиня получает от служанки письмо, написанное любовником. Служанка, вручившая письмо, смотрит на госпожу с легкой, понимающей улыбкой. Она — носитель знания, посредник, курьер тайны. Госпожа смотрит на письмо с тревогой. Служанка здесь доминирует психологически, контролирует "канал связи" между любовником и девушкой.

Зритель наблюдает за происходящим, как бы "подсматривая" из-за занавеса. Мотив вуайеризма позволяет передать особую интимность обстановки.[4]

Вермеер также использует освещение, чтобы усилить этот эффект: зритель смотрит на происходящее из темноты, как будто нарочно там спрятался.

Внимание привлекают детали быта: на первом плане небрежно оставлена метла, висят полотенца, брошены туфли; корзина с бельем стоит у ног главной героини. Как отмечает А. А. Дмитриева, последние два атрибута в контексте бытового жанра указывают на мотив адюльтера.

Мотив письма в творчестве Герарда Терборха — один из основных: художнику принадлежат 16 работ на эту тему [4]. "Частыми персонажами в них являются сидящий за столом, пишущий письмо офицер и стоящий рядом в ожидании трубач, выступающий в качестве посыльного", — отмечает искусствовед Анна Дмитриева.

В картине Яна Верколье "Посланник" позы героев задают ритм и динамичную композицию: трубач-посланник передает письмо офицеру. Хозяева взволнованы происходящим.

В картине очевидно повторяется тот же мотив, что и в "Неурочных вестях" Терборха: на голове хозяина такая же шляпа, он одет так же богато, а лицо выражает подобное офицеру Терборха беспокойство. Таким образом, письмо в обеих картинах становится сюжетообразующим элементом, вызывает эмоциональный отклик хозяев.