ТЕОРЕТИЧЕСКАЯ РАМКА НАСТОЯЩЕГО ИССЛЕДОВАНИЯ
Термин «фашизм» достаточно сильно нагружен политически и исторически. Важно, что помещение этого термина в онтологическую среду должно закрыть пути рассуждения исключительно о государственном режиме. Речь идет не только о нём. Термин «бытовой фашизм» я хочу рассмотреть в первую очередь как микро-онтологический феномен — как такую структуру повседневного существования, в которой быт выступает тотализирующей данностью, постепенно лишающей Dasein возможности быть самим собой. В этом случае быт перестаёт быть нейтральным фоном и превращается в обезличивающую силу, внутри которой «Я» чаще всего существует в режиме падения, мимикрии или пассивного слияния с миром вещей, ритуалов и «как принято».
В настоящем исследовании я постараюсь лишь коснуться некоторых терминов, которые ввёл Мартин Хайдеггер в работе «Бытие и время». Основная онтологическая рамка — это бытие-в-мире, Mitsein (соприсутствие), das Man («люди») и повседневность как место, где «Я» чаще всего изменчиво и не является самим собой. Повседневность здесь понимается не как банальная рутина, а как фундаментальный способ бытия, в котором Dasein наиболее явно теряет собственную самость, растворяясь в анонимном «все так делают».
Гипотеза исследования заключается в том, что быт в отобранных фильмах выступает как тотальная онтологическая данность, по отношению к которой Dasein проявляет различные модусы реакции — от попытки сужения и почти полного растворения «Я» до постепенного поглощения институциональной средой и перехода к коллективному, безличному присутствию. Выборка фильмов выстроена таким образом, чтобы последовательно раскрыть эти модусы: «Человек, который спит» демонстрирует предельную попытку пассивного отказа и выхода из центра бытия-в-мире; «Смерть господина Лазареску» показывает постепенное поглощение индивидуального существования бюрократической и институциональной данностью; «Пыль» (2006) доводит процесс до почти полного стирания понятия «Я»; «Туринская лошадь» фиксирует предельное слияние человека с материальной и природной данностью мира; наконец, «De Est» («Из Востока») раскрывает коллективное, безличное сосуществование, где отдельное «Я» растворяется в анонимном присутствии группы. Такой подбор позволяет проследить, как быт в разных формах выступает микро-онтологической структурой «бытового фашизма».
СОДЕРЖАНИЕ Принцип последовательности кинокартин от максимально суженного и почти растворённого «Я» → к коллективному, безличному присутствию. Каждый подраздел будет привязан к конкретным понятиям Хайдеггера.
Принцип общего времени в кино Персеверация/время/тотальный исход
«Человек, который спит» (1974) «Смерть господина Лазареску» (2005) «Пыль» (2006) «Туринская лошадь» (2011) «De Est» («Из Востока», 1993)
В основе исследования фундаментально может лежать вопрос, поставленный Хайдеггером: «Как искание спрашивание нуждается в опережающем водительстве от искомого. Смысл бытия должен быть нам поэтому уже известным образом доступен. Было отмечено: мы движемся всегда уже в некой бытийной понятливости. Изнутри неё вырастает специальный вопрос о смысле бытия и тенденция к его осмыслению. Мы не знаем, что значит “бытие”. Но уже когда мы спрашиваем: “что есть ‘бытие’?”, мы держимся в некой понятности этого “есть”, без того чтобы были способны концептуально фиксировать, что это “есть” означает. Нам неведом даже горизонт, из которого нам надо было бы схватывать и фиксировать его смысл. Эта усреднённая и смутная понятность бытия есть факт». Исходя из этого, мы можем поставить собственный исследовательский вопрос так: в какой мере быт, воспринимаемый как тотальная и непреодолимая данность, выступает микро-онтологической структурой «бытового фашизма», внутри которой Dasein существует одновременно в режиме отделения от мира и неизбежного единства с ним, проявляя различные модусы реакции — от пассивного отказа и мимикрии до полного слияния с безличной повседневностью das Man?
быт как жестокая реальность в визуальной части исследования мне важно дать тему в ощущении мы должны пережить то чаще происходит в кино и у нас на фоне. рутина самая длинная часть жизни которую изъятие котрой представляется для человека сложным
ПРИНЦИП ОБЩЕГО ВРЕМЕНИ


Цвет безумия на фоне пульсирует в фильмах Седьмой континент (1989) и Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080 (1975)
Классическое повествовательное кино основано на жёстком принципе эллипсиса: оно систематически отсекает всё то, что не продвигает сюжет. Приготовление еды, долгие паузы, повторяющиеся бытовые действия, походы в туалет. Последнее прекрасно раскрывается в романе Милана Кундеры «Невыносимая легкость бытия», отреклись от того, чтобы видеть собственные отходы: «Унитазы в современных ванных поднимаются от пола, словно белые цветы водяной лилии. Архитекторы делают всё возможное, чтобы тело забыло о своем убожестве и человек не знал, что происходит с отбросами его утробы, когда над ними зашумит вода, резко спущенная из резервуара».
«Мёртвое» время — всё это вырезается. В результате зритель получает «очищенное», где каждое действие героя имеет нарративный смысл. Герой в таком кино почти никогда не существует в чистой данности быта — он всегда делает что-то значимое.
Иное дело — кино, которое сознательно работает с длительностью и рутиной. Здесь время перестаёт быть слугой сюжета и становится самостоятельной онтологической силой. Именно такое кино позволяет увидеть быт не как фон, а как тотальную данность, внутри которой человек существует. Хайдеггер в «Бытии и времени» подчёркивает: «Мы движемся всегда уже в некой бытийной понятливости. […] Эта усреднённая и смутная понятность бытия есть факт».


Постоянное воспроизведение бытового в фильме Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080
В повседневности мы понимаем своё бытие не из него самого, а через привычный, усреднённый мир — через das Man. Классическое кино, отсекая рутину, фактически скрывает эту усреднённую понятность и предлагает вместо неё драматически упорядоченное существование. Медленное кино и созерцательное кино, напротив, возвращают зрителя в ту самую «усреднённую понятность», делая видимым, как быт довлеет над человеком. В выбранных фильмах время работает принципиально иначе, чем в традиционном кинематографе. Оно не экономит, а настаивает на длительности повседневности, тем самым меняя сам портрет героя. В качестве неосновного, но памятного примера фильм «Жанна Дильман, набережная коммерции, 23, Брюссель, 1080» или «Седьмой континент» в одном и в другом примере. Они оба ведут свое повествование от повседневности, что сводит с ума и приводит героев к непоправимым последствиям: убийству и самоубийству. Время тут расточительно. В «Седьмом континенте» хоть все и выстроено с разделением на несколько частей, когда каждый год представлен одним типичным днём, синекдохой для каждого периода.


Место больше сомнамбулическое, чем реальное, оно снится Еве. Это локация, куда хочет отправиться семья в фильме «Седьмой континент».
Девочка (и семья) проецирует туда свою надежду на подлинное существование, свободное от механического повторения. Однако Хайдеггер был бы жёсток в оценке: этот набросок остаётся неподлинным, потому что он не реализуется через решимость (Entschlossenheit). Согласно Хайдеггеру, Dasein всегда уже набросано в некоторую возможность своего бытия («Присутствие есть всегда уже “впереди-себя”»). Вместо того чтобы попытаться изменить своё нынешнее бытие, семья выбирает радикальное отрицание существования.
БЫТИЕ К СМЕРТИ (Sein zum Tode) – один из основных экзистенциалов М.Хайдеггера («Бытие и время», § 46–53, слл), обнаруживающий онтологическое измерение человека (Dasein) и показывающий его целостность и временной характер. Адекватное осознание феномена смерти – условие перехода к подлинному (а не безличному) модусу существования человека (Dasein). Смерть носит «личный» характер, она – всегда «моя», никем не может быть со мной «разделена», «никто не может отнять у другого его смерть». Смерть – это то, что не выбрано нами, мы брошены в наше «бытие к смерти». Брошенность открывается нам в настроении ужаса, который в отличие от страха не имеет «объекта» и ставит нас перед самими собою, а не перед чем-то другим. В повседневной жизни человек «забывает» про смерть, вытесняет ее из жизни, превращая в объект, которого следует бояться, окружая его обрядами и ритуалами, или стремится избегать ситуаций, которые могут к смерти привести. Смерть других «людей» является для нас опытом утраты, однако утраты в нашем Dasein, в пределах нашего бытия-в-мире, смерть недоступна для нас как потеря нашего собственного Dasein (человеку доступен только опыт смерти других людей). В повседневном существовании «очевидность» и несомненность смерти не ставится под сомнение, однако воспринимается как «эмпирическая». Человек релятивирует значение этого феномена с помощью временной неопределенности («я когда-нибудь умру»). Между тем формула аутентичного сознания смерти – «я умру»: смерть следует рассматривать не как реальное событие в будущем, но лишь как будущую возможность. Поскольку условия и обстоятельства смерти недоступны рефлексии (смерть принципиально непредставима), важно не то, что человек думает о самом событии смерти, но то, какое она может иметь значение для «полноты» жизни, понимания человеком своих бытийных возможностей.[2]
Сущее лишь тогда открыто и лишь до тех пор разомкнуто, пока вообще присутствие есть.
Мартин Хайдеггер
ПЕРСЕВЕРАЦИЯ/ВРЕМЯ


Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080 /Седьмой континент
То же порой, бессмысленную репризу мы увидим и в фильме «Пыль», «Смерть господина Лазареску», отчасти в фильмах «Туринская лошадь», «Сатантанго», и когда совокупность воспроизводимых действий пасует перед фатальностью. Примечательно, что повторение в такого рода фильмах редко сопровождается музыкой, удлиняя действие в несколько раз и лишая его этим самым каких-либо украшательств.


Персеверация/Фатальность
Не-на-сущное. Фильму «Седьмой континент» свойственны крупные планы, они гиперболизируют быт, рассматривая его так крупно, что виньетка не насущного перестает виднеться.


Персеверация/Фатальность
Человек, который спит (Бернар Кейзанн, 1974)


Время / В «Человеке, который спит» герой сознательно пытается выйти из режима «действия» и проживать время как чистую данность. Длинные статичные планы его пассивного существования лишают нарратива — здесь нет «сюжета», есть только пребывание в мире, который продолжается независимо от героя.
«В тишину твоей комнаты время уже не проникает, она окружена неизменным пространством, всепоглощающим и искривленным, немного подозрительным, время перетекает, но ты никогда не можешь сказать, который час... Уже поздно? Еще рано?»
Зритель наблюдает за опытом одного актера что открывается для него пассивным отказом и попыткой «выпасть» из бытия-в-мире.
В «Человеке, который спит» главный герой выбирает пассивный отказ от активного существования в мире. Фильм показывает предельную попытку выпасть из повседневного бытия-в-мире и жить «как растение».
Герой сознательно выбирает противоположный путь тому, который описывает Хайдеггер. Если, по Хайдеггеру, «поскольку оно потеряно в людях, ему надо себя прежде найти» и быть себе самому «показано» в своей возможной собственности, то герой фильма, напротив, отказывается от всякого поиска себя. Он добровольно остаётся потерянным в повседневности, полностью сдаваясь тотальности быта. Его стратегия — не обрести подлинность, а исчезнуть как субъект, перестать быть центром отношений и жить в чистой, пассивной данности мира. Тем самым фильм показывает крайнюю форму бытового фашизма: когда человек сам, добровольно отказывается от своей способности-быть-собой и полностью отдаётся обезличивающей силе повседневности. Он перестаёт учиться, работать, встречаться с людьми и даже принимать решения.
«В повседневности присутствие не является самим собой. Оно потеряно в “людях” [das Man]. “Люди” предписывают повседневное бытие-в-мире»
«Ты решаешь больше ничего не решать», «Ты живёшь как растение», «Ты отказываешься от всего, что имеет смысл».
Это кто-то другой, возможно, это твой двойник, твой дисциплинированный двойник… совершает действия вместо тебя, в точности один к одному, совершает те действия, совершения которых ты избежал: встаёт, умывается, бреется, одевается, выходит. Ты позволяешь ему сбежать вниз по лестнице, пробежаться по улице, вскочить в отъезжающий автобус, приехать вовремя, и, запыхавшись и торжествуя, войти в аудиторию.
Из фильма «Человек, который спит».
Ты не умываешься, с трудом заставляешь себя одеться. В розовом пластмассовом тазу ты замачиваешь три пары носков.
Из фильма «Человек, который спит».




