Содержание
Концепция исследования
Технологии создания фантастических существ в фильме «Люди в чёрном» | Men in Black (1997) 2.1. Концепция и идеи разработки фантастических существ 2.2. Mikey | Майки 2.3. Worm Guys | Вормгайз 2.4. Rosenberg Alien | Пришелец Розенберга
Технологии создания фантастических существ в фильме «Люди в чёрном: Интернэшнл» | Men in Black: International (2019) 3.1. Переход франшизы к цифрово-доминирующему creature-pipeline 3.2. Vungus the Ugly | Вунгус 3.3. Worm Guys | Вормгайз 3.4. Pawny | Пауни 3.5. The Twins | Близнецы
Заключение
Библиография
Источники изображений
Концепция
Визуальное исследование посвящено анализу технологий создания фантастических существ в фильмах Men in Black (1997) и Men in Black: International (2019). В центре внимания находится эволюция подходов к creature effects: от гибридной модели 1997 года, где ключевую роль играли пластический грим, аниматроника, костюмы и механические куклы в сочетании с CG, к модели 2019 года, в которой доминируют цифровые персонажи, digital augmentation, keyframe-анимация и симуляции. Исследование направлено на то, чтобы показать, как изменение технологий повлияло на внешний облик существ, их движение, выразительность, взаимодействие с актёрами и общую убедительность в кадре. Особое внимание уделяется сравнению practical- и CG-подходов на конкретных примерах существ из обоих фильмов.

«Men in Black » (1997) и «Men in Black: International» (2019) — это фильмы научно-фантастической франшизы о секретной организации, которая контролирует деятельность инопланетян на Земле. Обе картины основаны на комиксе The Men in Black, созданном Лоуэллом Каннингемом; оригинальную серию также иллюстрировал Сэнди Каррутерс. Сценарий фильма 1997 года написал Эд Соломон, а сценарий фильма 2019 года — Арт Маркум и Мэтт Холлоуэй. Сам Каннингем выступает как автор первоисточника, а не как основной сценарист фильмов, хотя в некоторых кредитах его указывают в разделе writers именно по основанию “based on the comic”.
Технологии создания фантастических существ в фильме Men in Black (1997)

«Люди в чёрном» | «Men in Black» (1997)
Режиссер: Барри Зонненфельд Супервайзер по визуальным эффектам: Эрик Бревиг, Джон Эндрю Бертон-младший (ILM), Скотт Фаррар (ILM) Супервайзер по анимации: Роб Коулман Главный художник по гриму: Рик Бейкер

Концепция и идеи разработки фантастических существ
На раннем этапе дизайн существ проходил через большую вариативность: до подключения Rick Baker над образами работали Yasushi Nirasawa, Ricardo Delgado и Carlos Huante; в результате существа франшизы получили узнаваемую смесь whimsical, bizarre aesthetic и organic, life-like texture. Когда к проекту подключился Baker, дизайны начали дорабатываться не только в рисунках, но и в скульптурах и maquettes.
С точки зрения продакшна идея фильма была в том, чтобы создать множество разных инопланетян разными методами: Rick Baker и Cinovation сделали почти дюжину существ с помощью prosthetics, rubber suits, animatronics и huge mechanical puppets, а ILM добавляла CG-версии там, где нужна была большая подвижность или невозможное физическое действие. Сам Baker в ретроспективе подчеркивал, что на этом фильме использовал почти все известные ему creature-techniques.
«Когда я впервые пришёл поговорить с Барри Зонненфельдом о Men in Black, — сказал мастер по специальным эффектам Рик Бейкер, — я сказал, что будет очень трудно сделать инопланетянина, который не выглядел бы как что-то, что вы уже видели по телевизору сорок тысяч раз. В этом и состояла одна из главных задач — создать нечто, не похожее на всё, что уже делали раньше. Не знаю, удалось ли нам полностью этого добиться, но некоторые из них всё же получились оригинальными».
Mikey | Майки

Майки создавался как гибрид practical- и CG-персонажа. Сначала образ прошёл через множество ранних концептов, а итоговый дизайн собрали из мотивов моллюсков, улиток, амфибий и рептилий — отсюда глазные стебельки, усики и ласты. Поскольку силуэт существа был в целом гуманоидным, команда Rick Baker / Cinovation решила делать его прежде всего как костюм для актёра, а не полностью механическое существо. Костюм включал сложную механику: подвижную голову, моргание, глазные стебли, рот, выдвижные элементы, радиоуправляемые ласты и удлинители конечностей.

Для изготовления Майки сначала сделали скульптуру и детализированный макет (maquette), а фактуру кожи разрабатывали по фотографиям амфибий и моллюсков. Практическая версия Майки была создана как костюм существа с аниматронными элементами. Его внешняя поверхность выполнялась из вспененного латекса, который формировал фактуру кожи, тогда как вставная аниматронная голова имела внутреннюю опорную основу из пенополиуретана с тканевой подкладкой. Глазные стебли и отдельные элементы глаз были построены на базе механических деталей и формованного пластика, что обеспечивало подвижность и выразительность образа.



Костюм Майки, созданный студией Cinovation, в фильме сочетался с цифровой версией персонажа, разработанной Industrial Light & Magic для более сложных и зрелищных сцен. Основой для компьютерной модели послужили cyberscan-сканы макетов, подготовленных командой Рика Бейкера, благодаря чему цифровой образ сохранял связь с уже утверждённым физическим дизайном существа. На этой основе Джордж Алеко-Сима построил модель Майки в программе Alias, а за цветовое решение и внешний вид персонажа отвечал Жан Болте. Компьютерная анимация Майки развивалась как продолжение практического образа, но позволяла показать то, что было трудно или невозможно реализовать средствами костюма и механики. Под руководством Роба Коулмана персонаж переходил из practical-версии Рика Бейкера в CG-форму в так называемом «roar-shot» — кадре, где тихое и кроткое существо превращается в яростного монстра. Позднее к работе над трансформацией подключились Гленн Сильвестер и Тим Харрингтон, которые анимировали раскрытие огромных челюстей, появление зубов, языка, выпучивание глаз и общую деформацию головы. Для передачи изменения мышц и кожи использовалась программа Caricature, ранее разработанная для фильма Dragonheart; она оказалась особенно полезной для создания правдоподобных мышечных и кожных трансформаций.
Worm Guys | Вормгайз



В фильме Men in Black (1997) Worm Guys создавались как гибрид practical- и CG-персонажей. Для сцен в интерьере использовались кукольные версии, закреплённые на декорации и управляемые кукловодами, а для более свободных и сложных движений ILM создала цифровые модели, основанные на сканах практических макетов. Такой подход позволил сохранить материальность и фактуру существ, но при этом расширить их пластические возможности в кадре.
CG-часть Worm Guys выполняла ILM, а анимационный супервизор фильма — Rob Coleman.

Интересно, что Worm Guys изначально вообще задумывались иначе: по воспоминаниям Марка Сетракиана, сначала это были более крупные инопланетяне ростом около восьми–девяти футов для другой сцены, но затем идея изменилась. Аарон Симс сделал фотокомпозит с несколькими позами этих существ — один пьёт кофе, другой курит, третий наливает напиток, — и именно этот тест убедил Барри Зонненфельда ввести их в сцену в комнате отдыха. В итоге персонажей уменьшили примерно до трёх футов, превратив в кукольных существ с подвижными руками, ногами и отростками; для каждого Worm Guy требовалось по два кукловода, а сами исполнители придумывали им собственную «инопланетную речь» и комические жесты. Бейкер говорил, что хотел сделать существо, которое никак не могло бы выглядеть как человек в костюме.

Пришелец Розенберга в Men in Black (1997) создавался как сложный гибрид механического грима, аниматроники и миниатюрной кукольной конструкции. По замыслу команды, зритель сначала должен был видеть обычное человеческое тело, а затем — в момент раскрытия головы — обнаруживать внутри него маленького инопланетянина, который буквально управляет «человеческой оболочкой» как машиной. Идея этого образа возникла в ходе переработки более ранней сцены сценария: вместо простого намёка на инопланетную природу персонажа Марк Сетракиан предложил гораздо более эффектное решение с открывающимся лицом и существом-пилотом внутри головы. Визуальный облик маленького пришельца разрабатывали Джим МакФерсон и Марк Сетракиан, а позже дизайн дорабатывался с учётом того, что персонаж получил более важную роль в фильме.
Rosenberg Alien | Пришелец Розенберга









