Эдваерт Кольер, Натюрморт с книгами, рукописями и черепом, 1663 г.
Рубрикатор
- Концепция
- Череп как центральный элемент натюрморта
- Череп и цветы
- Череп и лавровый венок
- Череп и венок из колосьев
- Череп и мыльные пузыри, стеклянные сосуды
- Небрежное расположение черепа в композиции
- Несколько черепов на картинах Ванитас
- Череп и корона
- Череп и музыкальные инструменты, ноты
- Муха на черепе
- Заключение
- Библиография
- Список источников изображений
Концепция
Череп в искусстве всегда привлекал внимание художников своей символической силой и возможностью передать глубокие философские и религиозные идеи. С помощью Ванитас (лат. «суета, тщеславие») художники пытались напомнить людям о том, что их ждёт. В их натюрмортах человеческий череп становится основным элементом композиции, отражая быстротечность жизни, тщетность любых удовольствий и неизбежность смерти.
В то время как портрет был изображением живого человека «во всей красе», череп является символом суетности, мимолётности этой жизни и всех её достижений, призывает зрителя задуматься о более глубоких аспектах бытия.
Центральный атрибут несёт в себе множество философских мыслей и идей — от вопрошания «Ubi sunt?» («Где те, кто был до нас?») до всем известного латинского выражения «Memento mori» («Помни о смерти»). Именно вокруг черепа обычно строится вся композиция, ведь как жизнь невозможна без людей, так и смерть не может существовать без мёртвых.
В эпоху Ренессанса художники изображали череп строго фронтально и очень монохромно, мрачно. Однако к XVII веку они уже свободнее располагали атрибут на холсте и обычно «клали» его на другие элементы композиции. Череп может быть изображен в различных формах и позах, но его присутствие всегда напоминает зрителю о том, что все мирские блага и успехи временны и неизбежно будут утрачены.
Натюрморт Ванитас включает в себя и другие элементы, которые усиливают символическое значение работы. На холсте можно увидеть небрежно разбросанные по столу драгоценности, свечи, часы, свитки, кубки, увядающие цветы, гнилые фрукты и предметы роскоши — они символизируют бессмысленность земных достижений и статус человека. Например, часы могут указывать на то, что время бежит невозвратимо и каждый миг приближает нас к концу нашей жизни. По мере развития жанра эти натюрморты становились всё более пышными и разнообразными.
Иногда художники намеренно изображали некоторые атрибуты очень красочно и «живо», например, цветы. Они делали это для того, чтобы как можно контрастнее показать «настоящее» и «неминуемое»(приближающуюся смерть)в виде черепа, который всегда лежит где-то рядом.
Череп использовался в качестве символа смерти ещё задолго до того, как появились натюрморты Ванитас. Он имеет древние корни и широко присутствует в различных культурах и традициях. В искусстве череп может быть также отражением страха и мистического аспекта смерти, либо символизировать отказ от материального мира и поиск духовного просветления.
При отборе как визуального ряда, так и текстового материала для исследования, я руководствовалась тем, как художники эпохи барокко в Нидерландах и Фландрии располагали данный атрибут на своих полотнах и какой смысл таким образом они пытались придать своим картинам. Я выбирала качественные фотографии работ, которые должны по разному представлять череп, чтобы можно было провести качественный анализ.
Череп как центральный элемент натюрморта
Венцель Лоренц Райнер, Натюрморт с черепом, ок. 1710 г.
Доменико Фетти, Ванитас, XVII век
Череп может быть изображен в натюрморте как самобытный элемент, привлекающий внимание и вызывающий наши рефлексии о перемещении во времени и об обязательности более глубокого понимания жизни. Он может быть изображен одинаково реалистично или искаженно, чтобы подчеркнуть свою символическую значимость.
Череп и цветы
Адриан Ван Утрехт, Ванитас (Натюрморт с букетом и черепом), 1642 г.
В этой работе череп изображен центральным элементом композиции, окруженным увядающими цветами и изысканными предметами. Череп служит метафорой для представления тщетности земного существования и напоминания о близости смерти.
Красивые цветы, с другой стороны, обычно ассоциируются с жизнью, красотой и жизненной энергией. Однако в контексте Ванитас они приобретают иной символический смысл. Цветы, хотя и красивы и приятны для глаза, также являются преходящими и подверженными увяданию. Их красота и яркость быстро уходят, что напоминает об ускользающей природе всех земных вещей. Вместе с черепом они напоминают нам, что даже в прекрасном и живом существовании есть элементы неразрывно связанные со смертью и увяданием.
Череп и лавровый венок
Симон Ренар де Сен-Андре, Ванитас, ок. 1650
Симон Ренар де Сен-Андре, Ванитас, ок. 1613-1677
Хендрик Андриссен, Ванитас, ок. 1637 — 1695
Нередко на черепе можно заметить лавровый венок — символом живописи, поэзии, славы и успеха. Такое изображение напоминает, что ни слава, ни успех не продлят нашу земную жизнь.
Череп и венок из колосьев
Корнелис Норбертус Гийсбрехтс, Ванитас, ок. 1650
Корнелис Норбертус Гийсбрехтс, Ванитас, ок. 1650
На некоторых работах художников Ванитас можно заметить на черепе венок из колосьев. Несмотря на то, что колосья обычно ассоциируются с жизненной энергией и плодородием, сочетание венка и черепа символизирует возрождение и бессменность души. Такое противоречивое, на первый взгляд, для данного жанра натюрмортов значение заставляет задуматься зрителя над цикличностью жизни.
Череп и мыльные пузыри, стеклянные сосуды
